1.- CURSO DE DESARROLLO DE SERIES DE FICCIÓN
Aprende a transformar tus grandes ideas en proyectos para televisión y plataformas online
Todo proyecto audiovisual nace de una pequeña idea, un momento de iluminación que se convierte en un esbozo, que a su vez da forma a un guion, y así sucesivamente hasta que aparece en un canal de televisión o en una plataforma online como Netflix.
Hernán Caffiero —cineasta y guionista chileno— conoce este proceso a la perfección, habiendo escrito, dirigido, montado y producido “Una historia necesaria”, una serie de dieciséis cortometrajes sobre las violaciones de los derechos humanos durante la dictadura de Pinochet que le hizo ganar un Emmy internacional en 2018 a la mejor serie de forma corta.
En este curso, Hernán te compartirá su proceso y herramientas, para transformar esa gran idea en tu cabeza en un proyecto atractivo para televisión o plataformas online.
Empezarás conociendo a Hernán, quién te hará un recorrido por sus proyectos más destacados, su formación académica y sus influencias dentro del mundo de las series.Aprenderás a desarrollar tu idea desde la investigación, entendiendo dónde quieres llegar con el proyecto y cuáles plataformas pueden darle el empuje necesario. Harás un repaso por lo que ofrece actualmente el mercado.
Solidificarás tu idea desarrollando los escritos iniciales que le darán estructura, y empezarás a dar forma a tu biblia estableciendo requisitos básicos de producción, en función de la ventana elegida para concebir el guion de tu capítulo piloto.
¿Qué elementos debe tener la biblia de tu proyecto? Hernán te compartirá una serie de consejos usando de ejemplo su serie “Una historia necesaria”, que te ayudarán a dar forma a tu historia.
Aprenderás a escribir el argumento y las escaletas de tu idea, definiendo la información necesaria y relevante que debe aparecer. Hernán te ayudará a escribir una obra orgánica donde el relato tenga sentido.
Crearás el guion del capítulo piloto de tu serie, probablemente la principal herramienta de venta para tu proyecto, utilizando como ejemplo el piloto de la serie de Hernán.
Profundizarás en la figura del showrunner, ahondando en el proceso de búsqueda de recursos y de canales para producir tu serie. Aprenderás a vender tu proyecto a los socios adecuados o, en su defecto, a conseguir el socio perfecto para que asuma este rol de productor ejecutivo.
Idearás el teaser de tu serie, una herramienta potente para convencer a los potenciales interesados en el proyecto. Analizarás a fondo el guion del teaser de “Una historia necesaria”, para luego escribir el guion del tuyo. Recibirás consejos de realización para crear un teaser óptimo que cuente los elementos justos, ni más ni menos, de tu serie.
Al final, llegará el momento de cerrar tu biblia comercial. Revisarás cada uno de los elementos que la componen, ajustando lo que haya podido cambiar entre el inicio de tu trabajo y el final. Harás un último recorrido por los elementos de tu serie para generar un proyecto integral y orgánico.
2- CÓMO ESCRIBIR GUIONES DE MANERA PROFESIONAL
Escribir, ver cine, escribir más, leer libros, volver a escribir, hacer cursos… son todas formas diferentes y necesarias para dominar la escritura de un guion de una forma profesional. Pero si hay una especial es el análisis de películas de éxito.
Es solo uno de los objetivos de este curso, destinado a guionistas, directores y escritores del audiovisual, sean o no profesionales. Un curso impartido por Dany Campos, consultor de guion para productoras de cine y guionistas independientes de Europa y Latinoamérica, entre los que cabe destacar el noruego Bjorn Olaf, cuyo guion Nowhere man fue premiado por el Festival de Sundance con el premio NHK, y posteriormente dirigido por la belga Patrice Toye
En este curso puedes adquirir la técnica necesaria para analizar películas y escribir guiones, aprendiendo a responder a preguntas que siempre nos hacemos ante las grandes obras:
1.- ¿Por qué me siento identificado/a con el personaje principal?
2.- ¿Cómo consiguen que la historia me enganche de principio a fin?
3.- ¿Cómo hacen para que los personajes me parezcan tan interesantes?
4.- ¿En qué partes se divide la historia?
5.- ¿Cómo se conectan esas partes?
6.- ¿Por qué resulta tan divertida esa escena?
7.- ¿Por qué es tan efectivo ese final?
8.- ¡¡Maldita sea, ¿cómo diablos han escrito esa maravilla?!
Con este curso, puedes asentar conceptos tales como:
1.- La identificación
2.- La tensión dramática
3.- El conflicto
4.- La división de la historia
5.- Los tipos de final
6.- La construcción de personajes
7.- EL tema, el género, el tono y el estilo de la historia
Conceptos que no terminan de entenderse hasta que no se ven aplicadas con efectividad en obras de enorme calidad.
¿Qué es lo bueno de este curso? Que asimilarás todos los conceptos de forma rápida y comprensible. Que verás ejemplos de escenas de películas en las que se plasman estos conceptos. Que te propone ejercicios prácticos para desarrollar los citados conceptos y crear una historia.
¿Qué es lo malo? Poco. Pero si tuviera que decir algo es que si ya eres un guionista experimentado y tienes interiorizada la teoría del guion o ya te has formado en escuelas de guion, no te contará nada nuevo. Aunque, bien es cierto, nunca está de más para refrescar.
A qué esperas para aprender con el curso CÓMO ESCRIBIR GUIONES DE MANERA PROFESIONAL
3.- CÓMO ESCRIBIR UN GUION DE CORTOMETRAJE
recomendarte este curso sobre cómo escribir el guion de un cortometraje en 3 pasos.
Te preguntarás si no puedes escribir un guion de cortometraje con la calidad suficiente sin hacer un curso.
Te digo una cosa: claro que puedes.
Aunque, quizás valores tu tiempo y no quieras alargar los plazos siendo autodidacta o investigando por aquí y por allá. A veces, tener una guía, una persona que te explique paso a paso cómo hacer las cosas, te ayudará a hacerlas más rápido y a cometer menos errores.
Éste es un curso impartido en vídeos explicativos y fácilmente consumibles y manejables por Laura de los Santos. Puedes saber más de ella aquí.
Primero te enseñará crear un personaje potente. Después, te ayudará a construir antagonistas para generar conflictos atractivos y más adelante te indicará cómo construir el relato y trasladarlo al lenguaje audiovisual.
Serán tres clases de no más de 20 minutos en total y, gracias a ellas, mejorarás notablemente tu proceso de escritura creativa.
Una vez finalizadas las tres clases, a través de dos vídeos, te llevará en un recorrido por el desglose de ese guion, para que puedas adentrarte en la mente de una guionista y que te sirva de ejemplo para tus futuras creaciones.
Y, además, con este curso, te llevarás de regalo una copia digital de su libro de teoría de guion de cine ‘La vuelta al guion en 80 secretos’, donde encontrarás más herramientas para el desarrollo de tu creatividad, la resolución de problemas de escritura y sobre lenguaje cinematográfico.
4.- MALVIVIENDO, CREACIÓN DE UNA WEBSERIE
¿Quién imparte el curso?
Los creadores de ‘Malviviendo’. eligieron Youtube para lanzar su webserie. Con ella han logrado más de 60 millones de visitas en Youtube, 407.000 suscriptores en su canal y más de 20 premios nacionales e internacionales.
Han conseguido, por un lado, rentabilidad gracias al servicio de partners de Youtube y, por otro, visibilidad. A partir de ahí, con su productora, Different Entertainment, han desarrollado otros proyectos, como Mambo, para la plataforma de Playz, de RTVE. Ha sido una de las mejores apuestas de la plataforma en términos de tráfico.
Hay maneras para explotar tu webserie: en Youtube, vendiéndola a una marca como Branded Content o Patrocinio, o vendiéndosela a plataformas como Playz o Flooxer.
Los creadores de Malviviendo son el máximo exponente de que se puede y por ello han lanzado este curso en video.
Con él aprenderás cómo desarrollar una idea para el capítulo piloto de una webserie. Además como proyecto final del curso elaborarás un completo dossier de preproducción que te servirá para vender tu idea a productoras y canales de televisión o, directamente, desarrollarla tú mismo.
Es decir, que hay dos opciones, que la desarrolles tú mismo o que la vendas a una productora que la lleve a cabo, ya sea para Youtube, Vimeo o para plataformas de canales de televisión.
¿En qué consiste el curso?
El equipo técnico de Malviviendo, David Sainz (Guionista y Director de la serie), Tomás Moreno (Director de Fotografía), Antonio Velázquez (Operador de Cámara y Fotógrafo) y Teresa Segura (Directora de Producción) te ayudarán a desarrollar tu idea y escribir el guión , elaborando para ello unos personajes atractivos con una buena descripción y tratando de ser natural y realista en los diálogos. Además, descubrirás la mejor manera para organizar el casting, cómo encontrar a los intérpretes que mejor encajen con tus personajes. Igualmente, aprenderás a buscar y gestionar permisos de rodaje y localizaciones.
En una fase posterior, llegará el momento de elaborar el desglose del material técnico. Descubrirás las cámaras, objetivos, el equipo de sonido e iluminación necesario para comenzar con tus primeras producciones, así como las funciones de cada miembro del equipo.
Para finalizar, aprenderás a elaborar un presupuesto y qué posibles vías de financiación existen, además de cómo monetizar tus vídeos en Youtube. Además, te contarán a un análisis sobre la evolución del espectador en Internet y cómo distribuir una webserie en nuevas plataformas.
Puedes obtener más información el curso Malviviendo, creación de una webserie AQUÍ.
5.- CREATIVIDAD PUBLICITARIA PARA TODOS LOS PÚBLICOS
Para aprender a conceptualizar, producir y vender ideas.
Dani Granatta, especialista en publicidad e innovación, te enseñará a conceptualizar, vender y producir tus propias campañas publicitarias, ya sea porque trabajas en ello o porque quieres llevar adelante cualquier tipo de iniciativa o proyecto personal y darlo a conocer al gran público.
¿Qué incluye este curso?
Comenzarás conociendo el trabajo y las influencias de Daniel Granatta.
A continuación, Daniel te explicará la importancia de saber conceptualizar y hará un breve recorrido por la historia de la publicidad, algunas de sus marcas y campañas más famosas, la evolución de las plataformas en las que vivieron y las necesidades de cada uno de sus públicos.
Ya en contexto, te pondrás manos a la obra aprendiendo a realizar asociaciones mentales con diferentes técnicas y descubrirás la importancia de jugar con el punto de vista del narrador.
Aprenderás que es un brief, cómo redactarlo y trabajar con él, qué es una marca, qué son los territorios de una marca, la diferencia entre marcas que dicen y marcas que hacen, cómo construir un insight y cómo crear el documento de planning estratégico para un caso concreto.
Después descubrirás los criterios para distinguir una buena idea de una mala y consejos para aprender a convencer a un posible cliente.
Por último, terminarás echando un vistazo al futuro analizando cuestiones tecnológicas, tendencias y consumidores.
¿Por qué interesa a los guionistas?
Nos puede ayudar a vender nuestros proyectos con documentos de venta que conceptualicen bien las ideas y vayan directamente al grano.
No en vano, nuestro objetivo con el dossier es conseguir vender, el mismo objetivo que posee la publicidad.
Puedes informarte más sobre el curso AQUÍ.
6.- COPYWRITING: DEFINE EL TONO DE TU MARCA PERSONAL
Para aprender a construir una personalidad de marca sólida y coherente
Carla González, redactora publicitaria especializada en Branded Content, que ha trabajado para marcas como IKEA, BMW, Vueling, Banco Sabadell o Casio, te enseñará a encontrar el tono de tu marca personal.
A través de ejemplos reales, analizarás la personalidad de marcas de gran renombre y descubrirás cómo de importante es la forma en la que comunican, no solo para llegar al público, sino también para construir un branding sólido y coherente. Todas estas enseñanzas te ayudarán a darle voz a tu marca personal y acotar su universo verbal.
¿Qué incluye este curso?
Comenzarás conociendo mejor la trayectoria y las influencias de Carla González.
A continuación realizarás un ejercicio de análisis antes de ponerte a escribir aprendiendo a descubrir cuál es el tono de una marca y cómo crearlo desde cero.
Seguidamente, Carla te hablará del briefing que servirá como proyecto final del curso, una serie de pósters publicitarios que recopilan frases o eslóganes que van contigo y reflejan tu personalidad.
Además, durante este proceso, verás algunos trucos para aprender a redactar con coherencia y hacer brillar tus textos, descubrirás cómo jugar con la longitud de las frases, la repetición de las palabras, etc.
Por último, a modo de bonustrack, Carla te retará a escribir tu propio about o biografía que mejor te describa, un texto que suele costar escribir a cualquier copy.
¿Por qué interesa a guionistas?
Te ayudará a construir tu marca personal, a utilizar las palabras para vender mejor tu guion, tanto en el dossier como en el propio guion, escribiendo la línea de acción de manera atractiva para los lectores.
Además, te adentrarás en el Branded Content, una salida cada vez más tenida en cuenta por los guionistas como opción laboral. El Branded Content se está constituyendo como un gran generador de contenidos e historias. Y ya sabes, si eres guionista, lo que de verdad te debe importar es contar historias.
Puedes echarle un vistazo al curso AQUÍ.
7.- CREATIVIDAD: GENERANDO IDEAS A TRAVÉS DE LA TECNOLOGÍA Y EL STORYTELLING
Para aprender a tejer una red de ideas innovadoras, creando historias originales con ayuda de la tecnología
Existe la creencia de que la creatividad consiste en, simplemente, pasar el tiempo esperando a que llegue la “big idea”. Sin embargo, la inspiración hay que buscarla. Este hábito se entrena igual que cualquier otra faceta de la vida: con tiempo, esfuerzo y disciplina.
Dani Granatta –director creativo y consultor de innovación con amplia experiencia en el sector publicitario– te descubrirá un método eficaz para potenciar tu creatividad creando historias originales con ayuda de la tecnología. Historias que podrás convertir en ideas innovadoras aplicables a campañas publicitarias, sociales, proyectos de emprendimiento e incluso a tu vida diaria.
¿Qué incluye este curso?
Dani comenzará explicándote la importancia de la tecnología en el mundo actual y su potencial como herramienta solucionadora de problemas cotidianos. Te contará por qué esta se está volviendo invisible y cómo influye esto en la forma en que los usuarios interactúan con las marcas y los contenidos.
Conocerás distintos perfiles de personas o usuarios relacionados con la tecnología dentro del mundo de la publicidad y descubrirás el poder de la tecnología a la hora de crear historias y relacionarnos con otros seres humanos.
Posteriormente, conocerás algunas técnicas que Dani utiliza para potenciar su storytelling y te dará algunos consejos para crear tus propias historias, desde cero o a partir de las de otros simplemente cambiando el punto de vista del narrador.
Aprenderás a ejercitar tu creatividad y a poner en funcionamiento las herramientas necesarias para obtener inspiración. Descubrirás también el potencial de las tecnologías a la hora de articular tu narrativa y comprenderás que estas están sujetas a un ciclo.
Aprenderás a analizar la realidad para detectar problemas y utilizarás la creatividad para buscar soluciones a estas problemáticas. A la hora de enfrentarte a tu proyecto final, verás cuanto más fácil es abordarlo si lo descompones en pequeños problemas cuya solución es abarcable con una mayor probabilidad de éxito.
¿Por qué interesa a guionistas?
Porque te ayuda a desarrollar la creatividad para generar ideas para historias. Porque éstas pueden ser el germen de tu próximo guion. Porque, además, te da claves de cómo usar la tecnología para ello.
Puedes echarle un vistazo al curso AQUÍ.
8.- INTRODUCCIÓN AL VÍDEO TESTIMONIAL
¿Qué incluye este curso?
Comenzarás conociendo primero la historia de David, cómo empezó su carrera de guionista y director y por qué directores se siente inspirado.
Te hablará de la importancia de contar con personas e historias reales, en lugar de actores, en un trabajo testimonial. Debes tener claras las intenciones de tu trabajo y saber buscar a los protagonistas.
Te familiarizarás con las claves fundamentales para relacionarte con los personajes: conocer su entorno, la primera entrevista, etc.
Igualmente, conocerás qué tipo de material necesitas para este grabar y David te dará algunos consejos para contrarrestar la carencia de equipo técnico con una buena historia.
Y, para finalizar, aprenderás a seleccionar los elementos más importantes dentro de la pieza, destacando los momentos más emotivos que son los que verdaderamente dan más fuerza y por los que el espectador se queda para saber qué pasa.
El curso tiene una finalidad, realizar una pieza testimonial breve y emotiva en la que contarás una historia que permitirá descubrir la realidad social de su protagonista.
Está dirigido a…
A profesionales y estudiantes de comunicación, publicidad, cine, periodismo o cualquier otra disciplina que estén buscando nuevas maneras de contar historias emotivas con personas reales e inspiradoras.