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Vamos allá con las convocatorias.
CHILE CONECTA
FECHA LÍMITE: 18 DE AGOSTO DE 2019
Hasta el 18 de agosto están abiertas las postulaciones para la cuarta versión de Conecta, el encuentro internacional de la industria documental que organiza la Corporación Chilena del Documental (CCDoc) en Santiago.
En esta oportunidad se realizará del 10 al 13 de diciembre, siguiendo con su objetivo de implementar “una red internacional de contactos para la comercialización y distribución de documentales y series latinoamericanas”.
La convocatoria está abierta tanto para proyectos como para contenidos finalizados cinematográficos y televisivos, que presenten dos elementos clave, según detalla el director de Chiledoc, Diego Pino: “Por un lado, que procuren alcanzar y llegar a nuevas audiencias para poder estar en ventanas que permitan su exportación e internacionalización. Es decir: que no estén pensando solamente en audiencias locales y que se estén pensando con historias que tengan impacto hoy en día afuera, no solamente por cómo son esas historias, sino por cómo se cuentan. Por otra parte, que las películas y series tengan una fuerte presencia del autor, que no solo existan para dar cuenta de algo, sino que están trabajados desde la narrativa, el tratamiento audiovisual, la cinematografía y desde la producción como obras que tienen autores detrás que buscan dar una mirada propia sobre el mundo”.
Los interesados pueden apuntarse para las diversas actividades de Conecta (mesas redondas, focos, reuniones one to one y talleres) postulándose en alguna de las siguientes secciones: Conectados, para documentales y series en desarrollo; Work in progress, para documentales en montaje o Conecta con la distribución, para documentales y series en montaje, postproducción o terminadas. También pueden hacerlo a uno de los dos talleres, Conecta con el impacto y Conecta tu documental.
El primero es para “inspirar y comprometer a la audiencia” y está diseñado para documentales en etapa final de montaje o postproducción y observadores interesados en conocer estrategias de distribución, marketing y vinculación con audiencias mediante campañas de impacto que generen cambios sociales. Será realizado por Doc Society (antiguamente Britdoc), una organización que financia documentales, colabora para alianzas, crea nuevos modelos de negocios y desarrolla estrategias para audiencias a nivel global. El segundo taller sobre fuentes de financiamiento está a cargo de Maite Alberdi y es pensado para documentales y series en desarrollo o en inicio de la producción.
CCDoc ya ha confirmado algunos de los primeros invitados para este año: IDFA, Hot Docs, Sheffield Doc Fest, Japan Broadcasting Corporation y Cinema Tropical. Otros de los nombres confirmados son Leah Giblin de Cinereach (fundación filantrópica dedicada a financiar proyectos a través de subsidios y becas) y Maëlle Guenegues de la agencia de ventas de documentales CAT&Docs.
Asimismo, Conecta se convertirá en esta edición en una de las tres estaciones de Campus Latino, el programa de formación documental para realizadores de América Latina, España, Italia y Portugal, a cargo de Bettina Walter y de Stefan Kloos de Rise and Shine y Kloos & CO.
La organización dispone de becas para los seleccionados chilenos residentes fuera de la Región Metropolitana o del país, y tanto las bases como la información de las inscripciones se encuentran en la página de Chiledoc
PREMIO ANIMARIO – PLAZA RÍO 2 A LA PRODUCCIÓN DE ANIMACIÓN
FECHA LÍMITE: 20 DE AGOSTO DE 2019
Matadero Madrid, Cineteca Madrid y el centro comercial Plaza Río 2 abren la convocatoria del II Premio ANIMARIO – Plaza Río 2 a la Producción de Animación, dirigido a proyectos nacionales de cortometraje independiente.
Con el objetivo de apoyar a los creadores y generar una plataforma para el desarrollo del lenguaje y el arte en el campo de la animación, el Premio ANIMARIO – Plaza Río 2 consiste en una ayuda económica de 18.000 € para la producción de un cortometraje de animación independiente.
Un jurado compuesto por agentes culturales y especialistas en el ámbito de la animación seleccionará el proyecto ganador en función de su creatividad, originalidad y viabilidad. El proyecto ganador del I Premio ANIMARIO — Plaza Río 2 se estrenará en España en el marco de la tercera edición del Festival Internacional de Animación Contemporánea de Madrid, ANIMARIO.
El I Premio ANIMARIO-Plaza Río 2 correspondió a Mother, un proyecto de cortometraje co-producido por Giovanna Lopalco (A Coruña) e Insolence production (París).
Organizado por Matadero Madrid y Cineteca Madrid, y con el patrocinio del centro comercial Plaza Río 2, la segunda edición de ANIMARIO se celebrará del 26 al 29 de septiembre de 2019. Comisariado por Carolina López, ANIMARIO supone la gran celebración del arte de la animación en Madrid, una línea abierta por Matadero y Cineteca y que tendrá una continuidad a lo largo de todo el año.
> Consulta aquí las bases de la convocatoria
PREMIO SGAE DE TEATRO ‘ANA DIOSDADO’
FECHA LÍMITE: 20 DE AGOSTO DE 2019
La entidad reconoce los textos escritos por mujeres con una dotación económica
Las interesadas pueden enviar sus trabajos hasta el 20 de agosto de 2019
La Fundación SGAE, como reflejo de su compromiso por la igualdad, convoca por primera vez el Premio SGAE de Teatro Ana Diosdado 2019 para textos escritos por mujeres. La entidad pretende así reconocer, impulsar y visibilizar la creación y la dramaturgia contemporánea femenina de excelencia.
El certamen está abierto a todas las autoras socias de la SGAE de cualquier nacionalidad. El plazo de presentación de los textos originales, que pueden estar escritos en cualquiera de los idiomas oficiales del Estado español y portugués y en coautoría, concluirá el próximo 20 de agosto. Las obras no pueden estar publicadas ni haber sido representadas en espacios escénicos.
Un jurado, designado por la entidad, integrado por profesionales del mundo de las Artes Escénicas, seleccionará el texto ganador. El premio para la obra galardonada será una dotación económica de 4.000 €, la dramatización del texto ganador dentro del Ciclo SGAE de Lecturas Dramatizadas y su publicación dentro de la colección Teatroautor que la Fundación SGAE edita anualmente. El fallo se hará público en la Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos de Alicante el 11 de noviembre de 2019.
Acerca del Premio SGAE de Teatro ‘Ana Diosdado’
El Premio SGAE de Teatro Ana Diosdado es, además de una plataforma de visibilización e impulso para la dramaturgia contemporánea femenina, un tributo a la memoria de la guionista y dramaturga Ana Isabel Álvarez-Diosdado Gisbert (1938-2015). Entre sus obras más destacadas figuran Olvida los tambores, Usted también puede disfrutar de ella, y el fenómeno televisivo Anillos de oro (TVE), entre otras. La autora fue la primera mujer que ocupó el cargo de presidente de la Sociedad General de Autores y Editores, puesto que desempeñó desde 2001 hasta 2007.
BASES GALEGO
BASES PORTUGUÊS
SITGES PITCHBOX
FECHA LÍMITE: 21 DE AGOSTO DE 2019
Una oportunidad única para mostrar tu proyecto de terror, ciencia ficción o fantasía ante potenciales socios como productores, ejecutivos de televisión & OTT, agentes de ventas o distribuidores de todo el mundo.
Entre todos los candidatos, ¡siete proyectos serán seleccionados para hacer un pitch el 4 de octubre en el marco del festival!
- 5.000€ para gastos de desarrollo.
- Gastos de viaje pagados para asistir y presentar el proyecto en el Bucheon International Film Festival (Corea del Sur).
- Gastos de viaje pagados para asistir y presentar el proyecto en Blood Window(Argentina), la sección de cine fantástico del mercado de Ventana Sur, el más importante de Latinoamérica.
Paralelamente, todos los proyectos candidatos de la convocatoria (sean seleccionados o no) serán evaluados para una potencial participación en The Crouching Tigers Project Lab, un encuentro de coproducción y cofinanciación dentro de las actividades delInternational Film Festival & Awards · Macao.
Y además: Un proyecto de la convocatoria optará a un acuerdo de distribución con Elamedia Estudios ¡con una inversión valorada en 30.000€!
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AYUDAS A PROYECTOS AUDIOVISUALES DEL AYUNTAMIENTO DE VITORIA-GASTEIZ
FECHA LÍMITE: 21 DE AGOSTO DE 2019
El Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz ha anunciado la apertura de la convocatoria de ayudas al desarrollo y producción de proyectos audiovisuales y a la escritura de guiones con el objetivo de impulsar el sector audiovisual de la capital alavesa. El plazo de presentación de solicitudes se extenderá hasta el 21 de agosto.
El consistorio de Vitoria, con un presupuesto global de 100.000 euros, ha puesto en marcha su tercera convocatoria de ayudas al desarrollo y producción de proyectos audiovisuales, dirigidas a empresas y profesionales del sector audiovisual con el objetivo de apoyar y consolidar el sector audiovisual local.
Las ayudas están distribuidas en 4 modalidades:
– Ayudas al desarrollo de proyectos de cine y televisión.
– Ayudas a la producción de largometrajes.
– Ayudas a la producción de cortometrajes.
– Ayudas a la escritura de guiones cinematográficos.
Las personas y/o entidades solicitantes tendrán de plazo hasta el 21 de agosto para presentar las solicitudes así como toda la documentación requerida en las bases de la convocatoria.
COOFILM – RESIDENCIA PARA MUJERES CINEASTAS
FECHA LÍMITE: 25 DE AGOSTO DE 2019
La primera convocatoria de Coofilm, residencia colaborativa para mujeres cineastas en Madrid, ha abierto su plazo de inscripción. La iniciativa cuenta con la particularidad de ofrecer espacios de guardería para que aquellas cineastas que sean madres y quieran acudir con sus hijos a las clases.
Gabriela Garcés, creadora del proyecto y directora de la residencia; Patricia de Luna, cineasta y encargada del diseño de programación; y Sonia Bautista Alarcón, periodista y cineasta, responsable de comunicación y marketing del proyecto, junto con un grupo de socios y colaboradores, han puesto en marcha Coofilm, cuyo objetivo principal es “dar la oportunidad de reconectar con el mundo de la creación cinematográfica a aquellas madres que por no poder conciliar tuvieron que alejarse, de algún modo, de su carrera.”
Igualmente, la residencia pretende también dar espacio a cineastas que no tengan proyectos activos, pero que quieran adquirir las herramientas necesarias para ponerlos en marcha o unirse a los proyectos de otras compañeras y tejer así una red de equipo de trabajo colaborativo en la industria audiovisual.
Coofilm seleccionará a 15 candidatas que entrarán en un amplio programa de talleres, masterclasses y otras muchas actividades impartidas por profesionales reconocidos. La residencia será presencial en Madrid y online y se extenderá desde septiembre de 2019 a marzo de 2020.
Hasta el domingo 25 de agosto Coofilm mantendrá abiertas las inscripciones a través de su página web.
Criterios de selección
De entre todas las propuestas recibidas, un comité de selección formado por tres mujeres profesionales clave del sector cinematográfico realizará la selección final de las 15 participantes, todas ellas mayores de 18 años. Se seleccionarán diferentes perfiles profesionales para facilitar las opciones de colaboración activa entre residentes: productoras, directoras y guionistas. La organización de Coofilm tendrá voz pero no voto en la decisión final del jurado. Se valorará especialmente de las candidatas:
- Las dificultades para la conciliación en el desarrollo profesional.
- La capacidad artística y técnica de la candidata y su proyecto a desarrollar, si lo tuviera.
- La viabilidad del mismo.
- El nivel de motivación por participar en el programa.
- Se valorarán conocimientos, estudios en cine y trabajos audiovisuales previos.
- Se valorará la inclusión de nuevas temáticas audiovisuales y discursos que rompan estereotipos de género en los contenidos audiovisuales.
El programa Coofilm es un proyecto cofinanciado entre el Ministerio de Cultura. Cada residente deberá aportar 600 euros para cubrir los costes derivados de la contratación de los profesionales. La aportación de las residentes únicamente se utilizará para cubrir gastos derivados del correcto funcionamiento del programa y la contratación de los profesionales, alquileres de sedes y otros requerimientos técnicos. Las socias de CIMA (Asociación de Mujeres Cineastas o Medios Audiovisuales o PNR (Plataforma Nuevos Realizadores) disfrutarán de un 15 % de descuento.
TALLERES DE CINE Y AUDIOVISUAL EN LA MUESTRA DE CINE LAGO DE IZNÁJAR
FECHAS: 25-30 DE AGOSTO DE 2019
La productora y distribuidora JK Un Sin Vivir, junto con Ayuntamiento de Iznájar y la Diputación de Córdoba, organizan la V Muestra Internacional de Cine Lago de Iznájar que se celebra del 24 al 31 de agosto de 2019. Una nueva edición en la que todo el municipio se transformará en una Escuela gratuita de Cine y Artes Audiovisuales con actividades para toda la familia como proyecciones, talleres, conciertos, exposición, etc.
El certamen organizan talleres y masterclass de adultos gratuitos sobre cine y artes audiovisualesen la Casa Ciudadana (c/ Calvario, frente al Colegio Público Ntra. Sra. de la Piedad y al lado del Pabellón Municipal de Deportes). Todos estarán impartidos por grandes profesionales con amplias carreras profesionales en las distintas materias que imparten y, entre ellos, no faltará la madrina de la Muestra, la actriz Lluvia Rojo. Los asistentes deberán reservar su plaza a través de la web www.cinelagodeiznajar.es (o en el email laboratoriodecineiznajar@gmail.com para el Laboratorio Internacional de Cine).
Las propuestas formativas son las siguientes:
-Taller de guión impartido por Chus Gutiérrez. Domingo 25 de agosto de 10:00 a 14:00 horas.
-Taller de maquillaje impartido por María José Martínez. Domingo 25 de agosto de 18:00 a 20:00 horas.
-Taller de dirección técnica impartido por Chus Gutiérrez. Lunes 26 de agosto de 10:00 a 14:00 horas.
-Taller de graffitti impartido por Javier Pintos. Lunes 26 de agosto de 18:00 a 20:00 horas.
-Taller de interpretación impartido por Lluvia Rojo. Martes 27 de agosto de 10:00 a 14:00 horas.
-Taller de montaje cinematográfico impartido por Manolo Hernández. Martes 27 de agosto de 18:00 a 20:00 horas.¡
-Taller de dirección de fotografía impartido por Pedro Sara. Miércoles 28 de agosto de 10:00 a 14:00 horas.
-Masterclass sobre ‘Un perro andaluz’ impartido por Javier Espada. Jueves 29 de agosto de 10:00 a 11:30 horas.
-Masterclass de producción impartido por María Cancio. Jueves 29 de agosto de 11:30 a 14:30 horas.
-Taller de Fanzine impartido por Klari Moreno y Borja Crespo. Viernes 30 de agosto de 10:00 a 14:00 horas.
-Taller de crítica cinematográfica impartido por Borja Crespo. Viernes 30 de agosto de 18:00 a 20:00 horas.
PREMIO TITANIA DE NOVELA ROMÁNTICA
FECHA LÍMITE: 26 DE AGOSTO DE 2019
Cualquier autor residente en España y mayor de edad puede optar a su premio de 5.000 euros.
Consulta las bases.
IKUSMIRA BERRIAK
FECHA LÍMITE: 30 DE AGOSTO DE 2019
El programa de residencias y desarrollo de proyectos audiovisuales Ikusmira Berriak, que organizan el Festival de San Sebastián, el Centro Internacional de Cultura Contemporánea Tabakalera y Elías Querejeta Zine Eskola (EQZE), ampliará su tiempo de estancia de seis a ocho semanas. Además, a partir de este año los alumnos de EQZE podrán presentar sus proyectos a Ikusmira Berriak junto a los participantes de Nest Film Students y los cineastas procedentes del País Vasco, España y el resto de países.
La convocatoria para la sexta edición de Ikusmira Berriak se abrirá el 1 de julio y concluirá el 30 de agosto. Los cinco trabajos seleccionados se conocerán en noviembre. Cada proyecto contará con una ayuda al desarrollo de 5.000 eurosque se entregará en mayo, en mitad de las dos estancias de la residencia, de modo que los cineastas puedan administrar mejor sus recursos y saquen un mayor partido de la experiencia.
La primera estancia tendrá lugar del 2 de marzo de 2020 al 12 de abril, por lo que durará seis semanas en lugar de cuatro. Entre abril y septiembre, los directores continuarán trabajando en su proyecto y recibirán tutorización online por parte del comité de expertos, en el que repite el cineasta Sergio Oksman y al que se incorporan la productora Eugenia Mumenthaler y el programador Javier Martín.
En septiembre, coincidiendo con la celebración del Festival, los cineastas regresarán a San Sebastián para completar las dos últimas semanas de residencia, a las que llegarán con el proyecto más desarrollado para compartirlo con la industria cinematográfica. Durante esta fase se les preparará para la sesión de pitching (presentación del proyecto) a fin de que cierren reuniones con algunos de los más de 1.500 profesionales de la industria presentes en el Festival.
Ikusmira Berriak es un programa de apoyo a proyectos audiovisuales organizado por Tabakalera, el Festival y Elías Querejeta Zine Eskola, que cuenta con la colaboración de REC Grabaketa Estudioa y la Filmoteca Vasca, y forma parte del legado de Donostia/San Sebastián 2016 Capital Europea de la Cultura.
PREMIO ARGENTORES “DEL TEXTO A LA ESCENA”
FECHA LÍMITE: 30 DE AGOSTO DE 2019
El Consejo Profesional de Teatro anunció el Premio Argentores “Del texto a la Escena 2019”, que seleccionará a cinco textos ganadores a quienes se les entregará la suma de diez mil pesos ($ 10.000). En el caso de que la obra se ponga en escena en el período comprendido entre el 16 de setiembre de 2019 y la misma fecha del año 2020, el autor recibirá setenta mil pesos ($ 70.000) al momento de tramitar la declaración jurada de la obra en Argentores, destinados a fomentar dicha puesta en escena. La inscripción se realizará desde el 1º de julio al 30 de agosto.
Bases Premio Argentores “Del Texto a la Escena 2019
ESTÍMULO PARA LA CREACIÓN AUDIOVISUAL EN MÉXICO Y CENTROAMÉRICA PARA COMUNIDADES INDÍGENAS Y AFROAMERICANAS (ECAMC)
FECHA LÍMITE: 30 DE AGOSTO DE 2019
El Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) ha puesto en marcha la primera edición del Estímulo para la Creación Audiovisual en México y Centroamérica para Comunidades Indígenas y Afrodescendientes (ECAMC), iniciativa que busca promover la inclusión de los pueblos indígenas y afrodescendientes a las distintas formas de creación audiovisual y cinematográfica.
Heredero del Estímulo Gabriel García Márquez para la Creación Cinematográfica en México y Centroamérica, el nuevo programa está dirigido a personas que se autodefinan como pertenecientes a comunidades indígenas o afrodescendientes de México y Centroamérica (Guatemala, Belice, El Salvador, Honduras, Nicaragua, Costa Rica y Panamá); los colectivos, pueblos, tribus y comunidades indígenas o afrodescendientes y las personas no indígenas ni afrodescendientes que presenten sus proyectos en alianza o avalados por dichos colectivos y comunidades.
Podrán presentarse proyectos de ficción y documental, o una combinación de ambos, en dos formatos (hasta 30 minutos o más de 61 minutos). Además, el ECAMC apoyará en su primera edición a películas en producción y postproducción. En programa destinará 7,8 millones de pesos mexicanos (unos 400.000 dólares) en apoyos que oscilan entre los 250.000 y 500.000 pesos mexicanos para producción de proyectos, y los 300.000 y 750.000 pesos mexicanos para obras en postproducción.
La convocatoria cierra el 30 de agosto y las bases de participación y formatos podrán descargarse en la página web del IMCINE.
PREMIO DE NOVELA CORTA SALVADOR GARCÍA AGUILAR
PREMIO LITERARIO AMAZON DE AUTORES
FECHA LÍMITE: 31 DE AGOSTO DE 2019
Amazon pone en marcha el 6º Premio Literario de Autores en español, una iniciativa dirigida a descubrir y promocionar nuevos talentos literarios. El ganador recibirá un premio en efectivo de 5.000 dólares, una campaña de marketing para promocionar su libro y se le ofrecerá un contrato de publicación con Amazon Publishing, en formato digital, impreso y de audio. Además, tendrán la oportunidad de que su obra se traduzca al inglés, alemán, francés o italiano.
Para poder participar en el certamen, los autores tendrán que publicar sus obras inéditas con una longitud mínima de 24 páginas a través de Kindle Direct Publishing (KDP), el servicio de autopublicación de Amazon, entre el 1 de julio y el 31 de agosto de 2019. Uno de los requisitos consistirá en poner sus títulos disponibles para la venta globalmente en todos los sitios web de Amazon, tanto en formato digital como impreso. Además, deberán establecer un precio mínimo de 2,99 USD o 2,99€ (IVA incluido) o 34,99 MXN, incluir los títulos en KDP Select y añadir PremioLiterario2019 en el campo de palabras clave en los detalles del libro. Las obras deberán permanecer disponibles en KDP durante todo el certamen.
En la edición de este año y por primera vez, Prime Video valorará a los finalistas de este y los demás certámenes KDP en otros idiomas, y seleccionará a un autor que tendrá la oportunidad de firmar un contrato para realizar una producción audiovisual, además de recibir un pago por adelantado de 10.000 dólares. El ganador se anunciará en marzo de 2020. En caso de que se produzca una película o una serie basada en el libro, el autor recibirá pagos adicionales en función del tipo de proyecto.
“Estamos en continua búsqueda de contenido original procedente de distintos países para nuestros clientes de Prime Video. Las grandes ideas o perspectivas únicas pueden venir de cualquier lugar. Contar con una selección de libros evaluados por Kindle y por los clientes a través de los exitosos certámenes literarios de KDP y poder elegir a uno de ellos para desarrollar una serie o una película será fantástico” comenta James Farrell, director de International Originals de Amazon Prime Video.
“Estamos muy emocionados de que los finalistas del Premio Literario Amazon en español puedan tener la oportunidad de convertir sus obras en una producción de Prime Video. Cada año nos sorprende la creatividad y el ingenio de los participantes y este anuncio supone un incentivo adicional para aquellos que estén indecisos a la hora de presentar su trabajo al certamen” comenta José Chapa, responsable de Kindle Europa.
Un jurado compuesto por autores como Blanca Miosi, Fernando Gamboa, Isabel Acuña, Ismael Cala y Javier Aznar, evaluará los trabajos presentados por los finalistas. El nombre del ganador se anunciará en diciembre de 2019.
Todo sobre Premio Literario de Autores en español 2019
RESIDENCIA UNESCO PARA ESCRITORES EN PRAGA
FECHA LÍMITE: 31 DE AGOSTO DE 2019
Las Becas de la UNESCO para escritores y traductores en Praga son el proyecto Praga-Ciudad de la Literatura, un proyecto que funciona desde 2015 y que ofrece dos mesesde residencias que cubren el alojamiento, viajes de ida y vuelta, y una ayuda de 600 euros al mes.
Cada año se ofertan seis plazas. Los participantes deben tener interés por la cultura de la ciudad y voluntad para participar en la vida literaria local (lectura de autor, encuentro con estudiantes, charlas, actividades organizadas por la institución receptora o conectadas a los eventos culturales de la ciudad).
Uno de los requisitos imprescindibles para solicitar una de estas plazas será poseer conocimientos básicos de inglés así como tener una obra literaria publicada.
El escritor deberá trabajar en su obra durante el tiempo de estancia y se compromete, en el plazo de dos meses después de su terminación, a proporcionar a la Biblioteca Municipal de Praga el texto inspirado en su estancia, que podrá ser utilizada tanto de forma impresa como online.
Si estás interesado en solicitar una de estas becas de residencias para escritores y traductores en Praga, debes visitar la web de Prahamestoliteratury donde encontrarás todos los datos así como la forma de aplicar a una de estas becas de la UNESCO.
El plazo para solicitar estas becas finaliza el día 31 de agosto de 2019.
Los resultados no se anunciarán hasta el día 30 de septiembre de 2019.
CERTAMEN LITERARIO DE RELATO BREVE Y MICRORRELATO “ISABEL JIMÉNEZ PÉREZ”
FECHA LÍMITE: 1 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Residentes o nacidos en España pueden optar a su premio de 3.000 euros.
Consulta las bases.
PROGRAMA DE JÓVENES PROGRAMADORES DEL AYUNTAMIENTO DE MADRID CINEZETA
FECHA LÍMITE: 1 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Está abierta hasta el 1 de septiembre la convocatoria de 10 plazas para formar parte del equipo de jóvenes programadores de la tercera edición de CineZeta, un programa de Cineteca que da la oportunidad a menores de 26 años de conocer el trabajo de los programadores de cine de una manera práctica, convirtiéndose ellos mismos en programadores de un ciclo mensual de películas con coloquios, dirigido especialmente al público joven.
Los candidatos seleccionados por esta convocatoria pasarán a formar parte del equipo de programación joven CineZeta, compartiendo tareas con otros compañeros/as, con el apoyo y asesoramiento del equipo Cineteca durante la conceptualización y desarrollo de sus propuestas de programación.
Podrán participar en la convocatoria todos aquellos jóvenes de entre 18 y 26 años, residentes en la Comunidad de Madrid que quieran aprender el oficio del programador y desarrollar junto al resto de seleccionados, y en colaboración con los programadores de Cineteca Madrid, sus propios programas de cine. Los participantes en la convocatoria deberán adjuntar la documentación requerida antes del 1 de septiembre.
FORO DE COPRODUCCIÓN Y SCRIPT POOL TALLIN
FECHA LÍMITE: 2 DE SEPTIEMBRE DE 2019
El festival además organiza una sólida sección de industria, que tendrá lugar entre el 25 y el 29 de noviembre. El foro de coproducción, vigente desde 2005, selecciona 15 proyectos que competirán por varios premios, destacándose el premio Eurimages al desarrollo de coproducción, dotado de 20 mil euros. La fecha límite para inscribirse es el 2 de septiembre y está abierto a largometrajes en busca de coproducción con los siguientes países: Bosnia y Herzegovina, Bulgaria, Croacia, Dinamarca, Eslovaquia, Eslovenia, Estonia, Finlandia, Georgia, Hungría, Islandia, Italia, Latvia, Lituania, Macedonia Montenegro, Noruega, Polonia, República Checa, Rumania, Serbia, Suecia, Rusia y Ucrania. “Hay algunas adiciones a estos territorios habituales, dado que Black Nights FF tiene este año un enfoque árabe y dos focos más pequeños: Argentina e Irlanda” explica a LatAm cinema Hannes Aava, programador y jefe de prensa del Black Nights Film Festival, y agrega que es un momento perfecto para que productores y proyectos argentinos asistan al mercado, ya que el país acaba de hacer aceptado en Eurimages.
A estas opciones se suma además una competencia para guiones de cine y televisión, Script Pool Tallin, que convoca a guionistas y productoras para maximizar el potencial de los proyectos. La inscripción, abierta hasta el 2 el septiembre, es para equipos de guionistas que tengan educación cinematográfica o experiencia el sector y productores asociados. En 2018 estuvo allí el colombiano Daniel Baldotto con “Eva quédate conmigo”.
Las bases y formularios para participar están disponibles en la página web del festival.
BERLINALE TALENTS
FECHA LÍMITE: 2 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Los mejores 250 cineastas emergentes del mundo para la semana transformadora de charlas, proyecciones, talleres y networking del 22 al 27 de febrero de 2020. Con compañeros de todo el mundo.
¿Quién puede presentarse?
Actores – Cinematógrafos – Directores – Distribuidores – Editores – Críticos de cine – Productores – Diseñadores de producción – Agentes de ventas – Guionistas – Compositores de partituras – Diseñadores de sonido.
Berlinale Talents está dirigido a cineastas y creadores de series en las primeras etapas de sus carreras que han realizado dos o más cortometrajes, un largometraje o una serie de alta calidad que se han proyectado internacionalmente o han ganado premios.
Consulta las bases.
PREMIO MEJOR PROYECTO DE PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL FICAL
FECHA LÍMITE: 5 DE SEPTIEMBRE DE 2019
La Diputación de Almería publica las bases del Premio al mejor proyecto de producción audiovisual Fical 2019, que tiene por finalidad impulsar el trabajo de creación de una película que se ruede en la provincia de Almería, como obra de interés cultural y artístico, contribuyendo al incremento del patrimonio cultural almeriense.
Podrá participar cualquier productora cinematográfica y/o audiovisual con domicilio social en España. Cada productora podrá presentar un máximo de dos proyectos.
El proyecto ganador recibirá un premio de 7.000 euros. El plazo de inscripción finalizará el próximo 5 de septiembre de 2019.
Las personas jurídicas deben de presentar la solicitud de participación junto con la documentación requerida a través de la Oficina Virtual de la Diputación de Almería.
Las personas físicas podrán hacerlo también en el Registro General de la Diputación Provincial de Almería, C/ Navarro Rodrigo nº 17, 04001, en horario de 9.00 a 14.00 horas.
Bases y solicitud de inscripción en el enlace http://www.dipalme.org/Servicios/cmsdipro/index.nsf/fiestas.xsp?p=cultura&documentId=35C8327404BC3F75C125842400329395&fbclid=IwAR3OurY6PTzFD_pycXJZfLo9p2sQ41ostr90bmD_w4a1-dz8U6RKstNmQVI
CERTAMEN DE CORTOS TIERRA DE CINE
FECHA LÍMITE: 6 DE SEPTIEMBRE DE 2019
La séptima Edición del Certamen de Cortometrajes Navarra, Tierra de Cine ya está en marcha. La finalidad de esta iniciativa es doble, por un lado, promocionar el turismo de la Comunidad Foral a través de la ficción y el formato cinematográfico; y por otro, promocionar Navarra como plató de rodaje, potenciando su diversidad climática, paisajística y cultural, con más de 5.000 euros en premios.
En la primera fase del concurso, los participantes deberán enviar a la organización, hasta el 6 de septiembre, sus propuestas de guión. Dichos guiones deberán ser inéditos y su trama deberá transcurrir en alguna de las localizaciones e incluir los hitos propuestos por el Certamen.
Un comité especializado valorará y seleccionará, de entre los proyectos recibidos,diez guiones que pasarán a la fase de rodaje. Los cortometrajes montados y terminados se deberán presentar antes del 20 de noviembre, y se proyectarán al público entre el 25 de noviembre y el 1 de diciembre entre distintas salas de los municipios participantes.
En una segunda fase, el jurado fallará los premios sobre esos diez cortometrajes, para los que la organización establece cinco galardones: un primer premio de 2.500 euros; un segundo de 1.000 euros; un tercero, a la mejor fotografía, de 500 euros; un premio del público de 500 euros; un premio especial del jurado, de otros 500 euros; y, a la mejor actuación, con 100 euros. Los ganadores se darán a conocer en el transcurso de una gala de entrega de premios que en esta edición tendrá lugar el 12 de diciembre en el Palacio Real de Olite.
Los guiones presentados a concurso tendrán una duración máxima de diez minutos, de temática libre, se valorará especialmente el enfoque y la presencia de la localización escogida por los autores, así como las referencias a la misma incluidas en la trama. Los realizadores interesados tienen toda la información en la web del certamen www.navarratierradecine.es
AYUDAS A LA PRODUCCIÓN DE CORTOMETRAJES Y LARGOMETRAJES DE ANDALUCÍA
FECHA LÍMITE: 6 DE SEPTIEMBRE DE 2019
La Agencia Andaluza de Instituciones Culturales publica en BOJA nº 152 del 8 de agosto de 2019 las subvenciones reguladas por Orden de 19 de mayo de 2017, por la que se establecen las bases reguladoras de concesión de subvenciones, en régimen de concurrencia competitiva, a la producción de cortometrajes en Andalucía; y las subvenciones reguladas por la Orden de 1 de agosto de 2016, por la que se establecen las bases reguladoras de concesión de subvenciones, en régimen de concurrencia competitiva, a la producción de largometrajes en Andalucía. El plazo de presentación de solicitudes para ambas se inicia este viernes 9 de agosto y termina el 6 de septiembre de 2019, inclusive.
Subvenciones a la producción de cortometrajes en Andalucía, año 2019
Convocatoria
- Resolución de 29 de julio de 2019, de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, por la que se convocan para el año 2019 las subvenciones reguladas por Orden de 19 de mayo de 2017, por la que se establecen las bases reguladoras de concesión de subvenciones, en régimen de concurrencia competitiva, a la producción de cortometrajes en Andalucía
Publicación en el BOJA nº 152 de 08/08/2019
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Las solicitudes se presentarán en cualquiera de los registros establecidos en el artículo 11 de la Orden de 19 de mayo de 2017. No obstante, si el modo de presentación elegido por las personas o entidades solicitantes es telemático, las direcciones electrónicas a las que podrán dirigir las solicitudes son https://ws050.juntadeandalucia.es/vea/accesoDirecto/AAIICC, o bien a través del portal de Atención a la ciudadanía, https://www.juntadeandalucia.es/ciudadania/.
Subvenciones a la producción de largometrajes en Andalucía, año 2019
Convocatoria
- Resolución de 29 de julio de 2019, de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, por la que se convocan para el año 2019 las subvenciones reguladas por la Orden de 1 de agosto de 2016, por la que se establecen las bases reguladoras de concesión de subvenciones, en régimen de concurrencia competitiva, a la producción de largometrajes en Andalucía.
Publicación en el BOJA nº 152 de 08/08/2019
Resolución en PDF (656 KB en nueva ventana)
Se efectúa la convocatoria pública de concesión de subvenciones en régimen de concurrencia competitiva a la producción de largometrajes en Andalucía, para el ejercicio 2019, en las líneas que a continuación se detallan.
- a) Línea 1: Subvenciones a la producción de largometrajes de ficción dirigidos por profesionales que se inician en el campo de la realización y de autoría andaluza que promuevan el talento creativo y con clara vocación de comercialización.
- b) Línea 2: Subvenciones a la producción de largometrajes cinematográficos y televisivos de ficción y/o animación que promuevan el tejido industrial del sector audiovisual andaluz.
Las solicitudes se presentarán en cualquiera de los registros establecidos en el apartado 10.c) de los correspondientes Cuadros Resumen, aprobados mediante la Orden 1 de agosto de 2016. No obstante, si el modo de presentación elegido por las personas o entidades solicitantes es telemático, las direcciones electrónicas a las que podrán dirigir las solicitudes son https://ws050.juntadeandalucia.es/vea/accesoDirecto/AAIICC, o bien a través del portal de Atención a la ciudadanía, https://www.juntadeandalucia.es/ciudadania/.
Toda la información en https://www.juntadeandalucia.es/cultura/aaiicc/subvenciones
COWORKING LA TÉRMICA
FECHA LÍMITE: 8 DE SEPTIEMBRE DE 2019
El centro de cultura contemporánea de la Diputación de Málaga, La Térmica, convoca a nuevas empresas culturales de la provincia a sumarse a su programa ‘La Térmica Emprendedores’ con el fin de optimizar este espacio que alberga en la actualidad a 20 participantes.
El objetivo es afianzar el programa de ayuda al emprendimiento. Para ello el centro ha abierto una nueva convocatoria para que aquellas empresas interesadas en utilizar las instalaciones puedan presentar su solicitud hasta el 8 de septiembre de 2019. Los participantes serán elegidos atendiendo a la naturaleza de sus proyectos, y la lista de admitidos será publicada a finales de septiembre. El periodo de residencia será de octubre de 2019 a julio de 2020, con posibilidad de renovación.
Los ‘coworkers’ seleccionados contarán con un lugar para dos personas por proyecto y empresa en el espacio de trabajo compartido de La Térmica, donde tendrán la oportunidad de realizar colaboraciones habituales con La Térmica, como es el caso de Robotix Málaga, Art&Museum o Artífices, creando de esta forma puntos de conexión y sinergias de trabajo entre el centro y las distintas empresas y profesionales residentes.
Actualmente 20 proyectos culturales son usuarios habituales, y un total de 49 han pasado por este espacio de trabajo compartido desde su creación en 2013.
Características y nuevos requisitos
Cada una de las empresas seleccionadas tendrá a su disposición un espacio de trabajo para dos personas, y su uso será en turno de mañana, de lunes a viernes de 8.00 a 17.00 horas, o de tarde, de 12.00 a 21.00 horas, con el requisito de cumplir 60 horas al mes.
Asimismo, ‘La Térmica Coworking’ permite a los participantes el acceso y uso a las instalaciones comunes como el ‘office’, aseos y zonas de descanso y socialización. A su vez, La Térmica colaborará en la difusión de sus proyectos empresariales, bien sea en sus propias instalaciones o fuera de ellas, a través de presentaciones, jornadas de puertas abiertas o participación en el programa de actividades.
Las personas que opten a un puesto de trabajo en la zona de ‘coworking’ dispondrán de espacios con un buen nivel de equipamiento y servicios, caracterizados por su flexibilidad y adaptabilidad. Los ‘coworkers’ deberán llevar su propio ordenador y material de oficina, no obstante la utilización del espacio incluye conexión a internet, impresora compartida y mobiliario básico.
CONCURSO DE GUIONES IBÉRTIGO
FECHA LÍMITE: 9 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Este certamen, nace con un doble objetivo:
La elección de un guion de cortometraje entre todos los presentados con la finalidad de promover la creación literaria de guiones cinematográficos para cortometrajes. Y la elección del mejor guion canario, iniciativa que surge con el fin de potenciar la participación desde las islas.
En función de lo indicado en el punto anterior, se establecen igualmente dos premios, no siendo posible que un mismo guion obtenga ambos premios:
Premio al Mejor Guion: Con una dotación económica de 300 euros brutos. Podrán optar a este premio todos los guiones presentados, independientemente del lugar de procedencia de su autor o autora.
Premio al Mejor Guion Canario: Concedido al mejor guion canario. No podrá acceder a este premio el guion que haya sido galardonado con el Premio al Mejor Guion. Su autora o autor tendrá que haber nacido o ser residente en Canarias, y tendrá una dotación económica de 300 € brutos.
Los guiones serán originales en lengua castellana. Constarán de un máximo de 10 páginas, deberán ajustarse al formato estandarizado profesional y escribirse en Courier New 12. Sin anotaciones técnicas, e irán acompañados de una sinopsis argumental de no más de una página. Los guiones que no cumplan estos requisitos no serán admitidos a concurso.
Las personas que quieran participar deberán remitir por correo electrónico a vertigocine@hotmail.com, lo siguiente:
– El guion en documento Pdf, con título, indicando el nombre completo del autor o autora.
– La ficha de inscripción, disponible en la web de la Asociación de cine Vértigo, y que también pueden solicitar en la dirección de correo electrónico vertigocine@hotmail.com, debidamente cumplimentada, con sus datos personales y con su compromiso a formar parte del concurso. La entrega de este documento implica la voluntad del participante a formar parte del concurso, así como la aceptación de estas bases.
– Los autores y autoras de los guiones canarios deberán acreditar su nacimiento o residencia en el archipiélago con algún documento en vigor a tales efectos (D.N.I., Certificado de residencia, etc.), que deberán escanear y enviar. Asimismo, deberán adjuntar copia del registro de derechos de autor a su nombre de la obra enviada o, en su caso, declaración jurada de que posee todos los derechos de propiedad intelectual sobre el proyecto sin limitaciones o condiciones de ninguna clase.
El tema elegido será libre, pero tiene que desarrollarse en Canarias.
Cada autora o autor puede presentar un máximo de tres obras.
Los guiones presentados deberán ser originales e inéditos; de no ser así quedarán excluidos de la participación en la presente convocatoria, aun cuando hubiesen resultado premiados. En caso de incumplimiento de la presente base, los ganadores resultarán personalmente responsables frente a las reclamaciones de cualquier naturaleza que pudieran surgir con respecto a su originalidad, titularidad y plagio total o parcial.
No se admitirán obras que con anterioridad hayan obtenido premios, menciones o similares con dotación económica, ni cuyos derechos de autor puedan estar comprometidos con terceros. De igual manera, no serán admitidos aquellos guiones basados en cuentos, novelas, obras de teatro, etc., cuyos derechos de autor, en su caso, no obren en poder del concursante.
El plazo de presentación de los guiones comenzará el 17 de julio y termina el 9 de septiembre.
La organización comunicará por correo-e la recepción de cada una de las obras y de la documentación presentada, así como de las posibles subsanaciones.
Una comisión compuesta por integrantes de la Asociación de cine Vértigo, y en la que podrán integrarse representantes del sector audiovisual designados por esta Asociación, será la encargada de otorgar ambos premios. La comunicación a los autores seleccionados se hará de forma directa vía telefónica o por correo electrónico, pudiendo consultarse también a través de la página web , en la semana del 24 al 30 de septiembre.
Los guiones premiados serán publicados en la página web de Vértigo.
La participación en este certamen lleva implícita la total aceptación de las presentes bases y del resultado final del concurso.
Protección de datos. Los participantes consienten que los datos de carácter personal que pudieran aportar como consecuencia de su participación en el mismo se incorporen a un fichero titularidad de la Asociación de cine Vértigo de acuerdo con lo establecido en la nuevo Reglamento General de Protección de Datos (RGPD) EU2016/679, y en consecuencia, la Asociación de cine Vértigo le informa de la posibilidad de ejercitar los derechos de acceso, rectificación, cancelación y oposición mediante escrito dirigido a la Asociación de Cine Vértigo, calle Faya, 24, 35009 Las Palmas de Gran Canaria, o a la dirección electrónica establecida al efecto vertigocine@hotmail.com
PROGRAMA INTERNACIONALIZACIÓN PROA
FECHA LÍMITE: 12 DE SEPTIEMBRE DE 2019
PROA, Productores Audiovisuales Federados, pone en marcha la cuarta edición del Programa de Crecimiento Empresarial, un programa que consiste en apadrinar durante un año a una productora de nueva creación (menos de dos años desde su creación) o sin experiencia en el mercado internacional en el género del proyecto presentado, con el objetivo de impulsar la internacionalización de la producción.
La productora ganadora disfrutará del apoyo de un tutor especializado que surgirá de una de las asociaciones que forman parte de PROA, y que se reunirá periódicamente con el responsable del proyecto elegido para confeccionar un plan de internacionalización que se ajuste a sus características específicas.
Para definir esta estrategia de mercados, PROA destinará un apoyo económico de 3.000 euros y ofrecerá una cuota gratuita de un año para formar parte de una de las asociaciones que constituyen la Federación, con el fin de que la productora se beneficie el máximo de las ventajas que le puede ofrecer PROA, como servicios de asesoramiento o el acceso a recursos e informaciones actualizadas del sector.
La fecha límite para presentar la candidatura es el 12 de septiembre, las productoras pueden presentar proyectos de animación, documental, ficción o entretenimiento TV, con clara vocación internacional y en cualquier fase del proyecto: desarrollo, producción, postproducción o finalizados.
La productora ganadora de esta cuarta edición del Programa de Crecimiento Empresarial se dará a conocer en el marco del 52º Festival de Cine Fantástico de Cataluña-Sitges, que tendrá lugar durante la primera quincena de octubre y hará entrega del galardón la productora Japonica Films, anterior ganadora del programa con ‘Aurora’, que fue tutelada por el productor ejecutivo de A Contracorriente Films, Manuel Monzón. “El premio de PROA no son solo 3.000 euros, sino el tutor que asignan a tu proyecto y formar parte de una asociación nos está ayudando muchísimo. A día de hoy considero impagables las puertas que nos abrió Manuel entre los principales agentes de ventas y financieros, los “capos” hoy en día, de la industria del cine europeo”, comenta Gerard Rodríguez, productor de Japonica Films y ganador de la tercera edición del programa.
CERTAMEN DE RELATO BREVE “MUJERES” DEL AYUNTAMIENTO DE SANTA CRUZ DE TENERIFE
FECHA LÍMITE: 12 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Mujeres mayores de 18 años, de nacionalidad española residentes o no en España, y extranjeras con residencia en territorio español pueden optar a su premio de 2.000 €, certificado acreditativo y publicación.
Consulta las bases.
AYUDAS GENERALES DEL ICAA
FECHA LÍMITE: 12 DE SEPTIEMBRE
El Boletín Oficial del Estado del 30 de julio incluye el Extracto de la Resolución de 24 de julio de 2019, de la Dirección General del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales, por la que se convocan para el año 2019 ayudas generales para la producción de largometrajes sobre proyecto.
Como era sabido la ayudas se convocan en régimen de concurrencia competitiva y con carácter plurianual, mediante un único procedimiento de selección. La dotación total de la convocatoria asciende a la cantidad de 35 millones de euros (prácticamente la misma cantidad que en 2018) y el importe máximo de la ayuda que se conceda no podrá ser superior a un millón de euros por proyecto beneficiario, siempre que dicho importe no supere el 40 por cien del coste que en su día sea reconocido al largometraje por el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales.
El plazo de presentación de solicitudes se inicia el 31 de julio y concluye el día 12 de septiembre a las 14 horas, en horario peninsular. En 2018, la única convocatoria de ayudas generales vio la luz el 20 de septiembre y la resolución definitiva se publicó a mediados de diciembre.
El año pasado se registraron en la convocatoria única de ayudas generales a la producción un total de 130 solicitudes, de las cuales una decena fueron excluidas. Consiguieron finalmente ayudas el año pasado 37 largometrajes y el importe total alcanzó los 35,5 millones de eros. Todos los filmes excepto seis lograron la ayuda máxima estipulada de un millón de euros. La puntuación más elevada correspondió a ‘Los Europeos’, con 94 puntos, mientras que el corte para recibir ayuda se fijó en 83 puntos, por lo que se quedaron fuera por haberse agotado la disponibilidad presupuestaria siete filmes, entre ellos ‘Los Japón’, actualmente en los cines.
PITCHING DE FORMATOS DE MIP-CANCÚN
FECHA LÍMITE: 13 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Reed MIDEM y all3media international lanzan la primera competición de pitching de formatos de MIPCancún.
El mercado y foro de México, que se celebrará en Moon Palace Resort de Cancún del 20 al 22 de noviembre, ya ha abierto la convocatoria de la primera Formats Pitch Competition. Hasta el 13 de septiembre todos los interesados pueden enviar su proyecto de formato televisivo para llegar a la final y recibir un premio de 5.000 libras, así como asesoramiento con expertos y la oportunidad de firmar un contrato de desarrollo con all3media international.
Presentar proyecto a MIPCancún 2019 – Competición de Formatos
El jurado está formado por Michel Giorelli, vicepresidenta de producción y desarrollo de Discovery, Francisco Cordero, CEO de BTF Media, y Frank Scheuermann, director de formatos sin guión de Televisa.
Además, Janel Downing, vicepresidenta de ventas de all3media international para Latinoamérica, estará a la cabeza del pitching.
CERTAMEN DE OBRAS CORTAS PARA RADIO-TEATRO
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor mayor de 14 años con una obra de entre 15 y 20 páginas podrán optar a su premio de 600 euros y emisión en radio.
Consulta las bases.
PREMIO ANAYA DE LITERATURA INFANTIL Y JUVENIL
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor puede optar a su premio de 12.o00 euros.
Consulta las bases.
VLC PITCH FORUM
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
El Institut Valencià de Cultura, junto con la Fundación SGAE, EDAV (Escriptors de l’Audiovisual Valencià) y La República del Lápiz han abierto dos convocatorias para la selección de proyectos en el VLC Pitch Forum, espacio de formación de guion que se celebrará en Valencia entre los días 4 y 8 noviembre de 2019.
CONVOCATORIA INTERNACIONAL
La primera convocatoria es internacional y está dirigida a proyectos de ficción, televisivos o de largometraje cinematográfico, participantes de las actividades formativas que ofrecerá VLC Pitch Forum. Entre las mismas: el taller “Show me your pitch”, de la productora Marian Sánchez Carniglia; lecciones magistrales de guionistas de prestigio internacional, las “Secret writer’s room” (habitaciones de guionistas con ‘showrunners’ nacionales) y los pitch y conversaciones “One to One”, con productores y representantes de cadenas y plataformas televisivas.
En la convocatoria internacional de VLC Pitch Forum se pueden inscribir proyectos (no personas), hasta el 15 de septiembre. Se admitirán diez proyectos, cinco de ficción televisiva y cinco de largometrajes de cine.
Más información: https://www.vlcpitchforum.com/
CONVOCATORIA “ONE TO ONE”
La segunda convocatoria, ‘One to One’, va dirigida exclusivamente a los guionistas valencianos, con el objetivo de crear un punto de encuentro anual de referencia entre los guionistas de la Comunidad Valenciana y el colectivo de productores, que facilite la visibilidad del trabajo de los autores y favorezca un vínculo entre ambos.
Se seleccionarán un máximo de diez proyectos de ficción: cinco en la categoría de cine y cinco en la de televisión. La categoría de televisión abarca películas, series, ‘webseries’ y miniseries. Solo se admitirá un proyecto por autor.
Los participantes seleccionados harán un pitch y tendrán una reunión en privado (‘One to One’) con los productores invitados al VLC Pitch Forum. Las solicitudes de participación deben enviarse a la EDAV antes del 15 de septiembre.
Más información sobre el evento ‘One to One’: https://www.edav.es/es/
“RODA DE GUIONS”
Durante la celebración, EDAV y el IVC organizarán también la octava edición de la ‘Roda de guions’, jornada de presentación de los proyectos subvencionados por el Institut Valencià de Cultura en su convocatoria de ayudas a la creación de guiones en el ejercicio anterior.
Los proyectos presentados en los tres apartados disfrutarán de seis meses de inscripción gratuita en la plataforma Filmarket Hub.
Esta iniciativa cuenta también con la colaboración de À Punt Mèdia y con la participación de las asociaciones de productores AVAPI, AVANT, PAV) y AVEPA.
DAMA CORTOS
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
La entidad de gestión DAMA (Derechos de Autor de Medios Audiovisuales), en colaboración con la productora Malvalanda, celebra la primera edición del concurso DAMA Cortos para el apoyo en la producción de cortometrajes, basado en una convocatoria de guiones originales.
La iniciativa coincide con el 20ª aniversario de la entidad de gestión y sus inscripciones permanecerán abiertas hasta el 15 de septiembre. DAMA Cortos (#DAMACortos) premiará el proyecto seleccionado, que se dará a conocer en octubre, con la producción y posterior distribución del cortometraje.
La convocatoria está abierta únicamente a la presentación de guiones de ficción,quedando descartadas las obras documentales o de animación. Cada participante podrá enviar hasta un máximo de dos guiones cuya duración debe estar entre cinco y doce minutos. Además, el guion podrá incluir hasta un máximo de tres localizaciones y estar planteado para rodarse durante una única jornada. Para participar es necesario ser socio o socia de DAMA o haber solicitado el alta en la entidad antes del 15 de septiembre.
Entre todos los trabajos recibidos, se seleccionarán ocho proyectos que participarán en una sesión de pitching, a la que también asistirán los miembros del jurado de DAMA Cortos, cuyos profesionales serán anunciados próximamente.
Ese mismo jurado seleccionará el proyecto ganador, cuyo trabajo será producido por Malvalanda, y estrenado en el Festival Cortogenia. Contará con un presupuesto estimado de 25.000€ para la producción del cortometraje, contando con preproducción y postproducción. El cortometraje ganador deberá rodarse entre los meses de noviembre de 2019 y marzo de 2020. Más información y bases legales: https://www.damautor.es/dama-
PREMIO EUROPEO DE CINE-GUION “UNIVERSIDAD DE SEVILLA”
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
La Universidad de Sevilla, en colaboración con el Sevilla Festival de Cine Europeo, convoca el XII Premio Europeo de Cine “Universidad de Sevilla”, año 2019, en la modalidad de guion cinematográfico.
Podrán participar en este certamen todos los que cumplan, al menos, uno de estos tres requisitos: alumnos matriculados en el curso 2019/2020 en alguna de las universidades europeas en estudios conducentes a un título universitario oficial; personas que hayan concluido dichos estudios en el curso 2010/2011 o posterior en cualquiera de estas universidades, así como nacidos con posterioridad al 1 de enero de 1980 que aún no hayan estrenado una película en salas comerciales.
Los participantes realizarán una declaración responsable manifestando reunir uno de los tres requisitos establecidos en esta cláusula, comprometiéndose a justificar documentalmente tales extremos caso de resultar ganadores. Quedan exceptuados aquellos concursantes que hubieran resultado premiados en convocatorias anteriores.
Guiones de cortometraje
Cada participante podrá presentar un único guion por modalidad (ficción o no ficción) pensado para la realización de una película de duración no superior a los 30 minutos, inédito y que no haya sido objeto de rodaje a la fecha de presentación. Igualmente, el guion no podrá haber sido premiado en otros concursos ni en el momento de la presentación ni de la concesión del premio.
Los guiones podrán ser originales o adaptados, debiendo el concursante, en este último caso, poseer los derechos de adaptación de la obra original, si esta no fuera de dominio público.
Los guiones deberán ser presentados en lengua española. Los concursantes con nacionalidad no española que, a su vez, hayan estudiado en una universidad en un país de lengua no española, podrán presentar sus trabajos en español o en inglés.
Los participantes realizarán una declaración responsable manifestando ser los autores de la obra y mantener de todos los derechos de explotación de la misma a la fecha de presentación al concurso.
Contenido de las propuestas
Para participar en el premio, los candidatos deberán presentar: Sinopsis argumental del guion, guion final, tratamiento del guion (con una extensión no superior a 1 página por cada 3 del guion final) y currículum vitae del autor.
Los participantes podrán adjuntar, si lo desean, otra documentación adicional, tales como memorias de motivación/dirección, etc.
Presentación de los proyectos
Los proyectos deberán presentarse, necesariamente, en soporte electrónico a través de la página web del Cicus. No se admitirá la entrega en papel ni a través del registro general de la Universidad de Sevilla.
El plazo de presentación finalizará a las 23:59 del día 15 de septiembre de 2019. Una vez adjudicado y comunicado el premio, los ganadores estarán obligados a justificar que cumplen las condiciones estipuladas en los apartados 1 y 2 de la presente convocatoria.
Premios
Se establecen los siguientes premios:
1.500,00 € para un guion de cortometraje en la modalidad de ficción.
1.500,00 € para un guion de cortometraje en la modalidad de no ficción.
Sobre el importe de los mismos se realizarán las retenciones de impuestos que marque la ley. A tal fin, se han realizado las oportunas retenciones de crédito con cargo a la orgánica/funcional/económica 18.40.60.01 –451-482 del presupuesto de la Universidad de Sevilla del ejercicio 2019 (2.400,00 €) y 2020 (600,00 €).
De llevarse a cabo el rodaje efectivo del cortometraje, el Sevilla Festival de Cine Europeo se comprometería a entablar un diálogo con los autores de la obra final (cortometraje rodado en base al guion ganador) para contemplar las posibilidades y beneficios de incluir la proyección de la misma dentro de la programación de una futura edición del Festival.
Jurado
Un jurado estará presidido por el director general de Cultura y Patrimonio, por delegación expresa del rector, y formado por destacadas personalidades del mundo de la cinematografía a propuesta tanto de la Universidad de Sevilla como del Sevilla Festival de Cine Europeo.
A la vista del número de obras presentadas, la Dirección General de Cultura y Patrimonio de la Universidad de Sevilla podrá nombrar una comisión encargada de realizar una selección previa de las obras.
El jurado podrá declarar desierto uno o los dos premios, así como, si lo estima oportuno, otorgar un accésit sin dotación económica. El fallo del jurado será inapelable.
Toda la información y bases completas en https://cicus.us.es/premiocine2019/
WIP FESTIVAL DE TALLIN
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
También propone un work in progress para largometrajes en desarrollo que no hayan participado de otros WIPs fuera de su país de origen, con una convocatoria abierta hasta el 15 de septiembre. “Siempre buscamos proyectos latinoamericanos. Por nuestro work in progress han pasado ‘El baile de la gacela’ del costarricense Iván Porras Melendeza de Costa Rica, ‘Entre la niebla’ del colombiano Augusto Sandino, ‘Mochila de plomo’ del argentino Darío Mascambroni y ‘Los días de la ballena’ de la colombiana Catalina Arroyave” cuenta Aava.
Las bases y formularios para participar están disponibles en la página web del festival.
PREMIO EDEBÉ DE LITERATURA INFANTIL Y JUVENIL
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor puede optar a sus premios de 25.000 y 30.000 euros.
Consulta las bases.
INSTANTÁNEA. RESIDENCIA INTENSIVA
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
En el marco del 6º Encuentro de Guionistas que tendrá lugar en Bilbao los próximos 14 al 16 de noviembre, impulsado por la asociación del mismo nombre en la que participan ALMA, FAGA y AGAG y financiado por el Instituto de la Cinematografía y las Artes Audiovisuales (ICAA), y con el apoyo de la Fundación SGAE, se convoca Instantánea, Residencia intensiva. Se trata de un programa dirigido a desarrollar cuatro proyectos de guión cinematográfico de género (thriller, policíaco, terror, fantástico) por medio de sesiones de trabajo con un tutor, función que desepeñará Alberto Marini, y de sesiones grupales.
RESUMEN DE LAS BASES DE INSTANTÁNEA, RESIDENCIA INTENSIVA
¿Quién puede presentarse?
Guionistas con nacionalidad española o residencia en España que así lo acrediten.
¿Cuántos proyectos puede presentar cada guionista?
Se podrá presentar un único proyecto de guion de largometraje cinematográfico de ficción, en castellano o en cualquiera de las lenguas cooficiales del Estado español (gallego, catalán, valenciano o euskera). En caso de obras con autoría compartida, únicamente se podrá obtener el acceso de una persona a Instantánea, Residencia intensiva.
¿Cuál es la temática de los guiones?
La temática será guion de género (thriller, policíaco, terror, fantástico).
¿Qué documentación debes aportar?
DOCUMENTACIÓN ANÓNIMA
(Debe contener el NOMBRE DE LA OBRA pero NO EL NOMBRE DEL AUTOR)
- Tratamiento secuenciado de 20 a 40 páginas (en formato Word/PDF).
- Sinopsis argumental de 1 página máximo (en formato Word/PDF).
- Log-line (en formato Word/PDF).
- Memoria explicativa. Máximo 5 páginas (en formato Word/PDF). La memoria debe incluir, a su vez, el origen de la idea, una descripción de los personajes, el universo de la historia y los detalles técnicos o plásticos que su guionista o guionistas consideren necesarios para la comprensión del proyecto
OTRA DOCUMENTACIÓN (correspondiente a cada guionista participante en el proyecto)
- Breve currículum
- Datos personales incluyendo número de teléfono.
- Declaración de autoría y documentación de registro o depósito notarial. En caso de que el proyecto sea una obra derivada, se exigirá documento que acredite el consentimiento de la autora o el autor de la obra original.
- Acreditación de que la obra no ha sido producida y de que no presenta compromisos contractuales en este sentido.
¿Cuál es el plazo para la presentación de proyectos?
Desde el martes 23 de julio hasta las 0:00 del domingo, 15 de septiembre.
Toda la documentación requerida deberá remitirse por correo electrónico a instantanea@encuentroguionistas.com, bajo el enunciado “Nombre de la autora o del autor-Instantánea”.
¿Cómo se seleccionan los proyectos ganadores?
El comité de lectura estará formado por cuatro guionistas de reconocida trayectoria designados por las diferentes asociaciones y sindicatos profesionales. Este comité hará una preselección de ocho proyectos, de entre los cuales los miembros del comité y el tutor seleccionarán los cuatro que participarán en la residencia
La organización se reserva la posibilidad de dejar desierta alguna de las plazas si la calidad de los proyectos presentados no permitiese cubrir la totalidad de las mismas.
¿Cuándo se darán a conocer los proyectos seleccionados?
El título y la autoría de los proyectos seleccionados se darán a conocer el viernes 18 de octubre de 2019
¿En qué consiste la participación en las Instantánea, residencia intensiva?
Las personas autoras de los guiones -una por proyecto- seleccionados para participar en las residencias estarán acompañadas durante 5 días (del 12 al 16 de noviembre) de sesiones de trabajo por un tutor de reconocido prestigio especialista en la materia, con el objetivo de perfeccionar su escritura. Contarán con sesiones de trabajo individuales y colectivas.
Se cubrirán los gastos de traslado a Bilbao (dentro del territorio español) y durante su estancia en la residencia disfrutarán de alojamiento y manutención. Del mismo modo dispondrán de una acreditación con acceso a las sesiones del VI Encuentro de Guionistas y participarán las actividades complementarias del encuentro.
Los derechos de autor sobre las obras seleccionadas permanecerán bajo la titularidad de sus guionistas, que no los cederán en ningún caso.
Sin embargo, sí se comprometen a mencionar su desarrollo en el programa Instantánea, Residencia intensiva cuando difundan la obra seleccionada
Puedes consultar las bases oficiales en este enlace.
CANARY ISLANDS INTERNATIONAL FILM MARKET
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
El Canary Islands International Film Market (CIIF Market), punto de encuentro para la coproducción de proyectos destinados al mercado europeo e internacional, abre la convocatoria de inscripción para participar en su XVI edición, que se realizará del 8 al 12 de octubre en Santa Cruz de Tenerife. El CIIF Market reunirá a productoras de cine, canales de televisión, distribuidores y agentes de la industria en general con el objetivo añadido de promover sinergias entre el sector cinematográfico y el editorial, ya que por primera vez podrán participar obras literarias canarias con posibilidades de ser adaptadas a los diferentes formatos audiovisuales para cine, TV y plataformas online. Las productoras y autores interesados pueden enviar el formulario de inscripción y de aceptación de las bases (ver más pinchando en la noticia) hasta el 15 de septiembre de 2019.
Pueden presentarse al CIIF Market proyectos inéditos de largometraje de ficción o documental, TV movies y series de televisión en fase de desarrollo para la búsqueda de financiación. El único requisito es que los impulsores del proyecto tengan asegurado el 20% del presupuesto total.
Asimismo, pueden inscribirse proyectos transmedia, crossmedia y multiplataforma, siempre que tengan como una de sus bases principales la película cinematográfica.
La convocatoria está abierta también a la participación de obras literarias de autores nacidos en Canarias, de ficción y no ficción (novela, cuento, obra de teatro, ensayo, etcétera), de todos los géneros y subgéneros (drama, comedia, etc.) y dirigidas a todo tipo de público (infantil, juvenil, adulto).
El CIIF Market 2019 seleccionará hasta un total de 10 proyectos y 4 obras literarias, teniendo en cuenta criterios de calidad, proyección internacional, talento de los productores/as, directores/as y viabilidad del plan de financiación.
Se valorará el hecho de que sea la primera vez que el proyecto se presente en un foro, que la productora haya realizado una coproducción internacional como mínimo, la innovación en formatos y el planteamiento de nuevas fórmulas de distribución y financiación, así como trabajos previos finalizados del director/a y/o productor/a.
En el caso de las obras literarias canarias, se tendrá en cuenta igualmente la calidad de las obras, el talento de los autores y la viabilidad de ser adaptadas al cine, televisión o plataformas digitales.
Los participantes tendrán la oportunidad de contar con una agenda personalizada de reuniones con los profesionales invitados y posibles inversores para coproducir sus proyectos o adaptar sus obras literarias, además de asistir a diferentes presentaciones, talleres y coloquios. También podrán optar a diversos premios para su impulso en el exterior.
Las productoras y autores interesados en participar podrán enviar el formulario online de inscripción disponible en la página web oficial: www.ciifmarket.com, junto con la aceptación de las bases (que se pueden descargar aquí: BASES CIIF Market 2019), hasta el 15 septiembre de 2019.
Es necesario enviar un link que facilite a la organización la descarga del material audiovisual para poder visionarlo, ya que no se recibirá material en soporte físico. Los archivos de más de 6MB de peso deberán ser enviados a: production@ciifmarket.com.
La inscripción previa es totalmente gratuita. La cuota de participación solo se abonará si el proyecto u obra literaria es seleccionado/a (ver condiciones en las bases).
5 PREMIOS PARA LA PROMOCIÓN INTERNACIONAL
CIIF Market 2019 hará entrega de dos nuevos galardones (Premio Macaronesia Films y Premio Music Library & SFX), que se unen a los concedidos en anteriores ediciones, por lo que ya son cinco premios los que se suman para favorecer el desarrollo de la producción cinematográfica y audiovisual:
- Premio CIIF Market al proyecto de mayor proyección internacional, con un importe de 1.200 euros que deberá ser utilizado para asistir a un mercado internacional de su elección.
- Premio Canarias Cultura en Red al mejor proyecto canario, que gratificará a los ganadores con una bolsa de viaje para asistir a un mercado sectorial y de proyección internacional.
- Premio FilmMarket Hub, consistente en la inscripción gratuita a esta prestigiosa plataforma, que facilitará el acceso a las más importantes empresas del sector audiovisual y fondos de financiación en busca de proyectos.
- Premio Macaronesia Films al proyecto con potencial internacional, que recibirá servicios de asesoría financiera y legal (project finance) respecto a los incentivos fiscales en Canarias. Incluye elaboración de la estructura societaria, preparación de contratos, aplicación de incentivos, asistencia en la búsqueda de financiación fiscal y asistencia en la elaboración del plan de financiación.
- Premio Music Library & SFX, con el que el proyecto ganador dispondrá de tarifa plana limitada a una producción gratuita, que permitirá la sincronización de la música de producción de los catálogos de Music Library & SFX en el contenido del proyecto.
En las últimas ediciones del CIIF Market han participado más de 170 profesionales, 110 empresas y 70 proyectos de 12 países. Una treintena de largometrajes producidos, con unas cifras globales de inversión que superan los 65 millones de euros y que iniciaron su andadura en este espacio de negocio, avalan su éxito.
El CIIF Market está organizado por Festeam Comunicación y Eventos, con el patrocinio del Gobierno de Canarias, a través de Canarias Cultura en Red y PROEXCA, Cabildo de Tenerife, a través de la Film Commission de Turismo de Tenerife; Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife; Sociedad del Desarrollo de Santa Cruz de Tenerife y la colaboración de Atresmedia Cine, Macaronesia Films, Filmarket Hub, Clúster Audiovisual de Canarias, Music Library & SFX, Rahn Mercedes Benz y ZEC (Zona Especial Canarias).
TORINO SHORT FILM MARKET
FECHA LÍMITE: 16 DE SEPTIEMBRE DE 2019
La cuarta edición del Torino Short Film Market es un acontecimiento internacional del mundo del cortometraje y de los nuevos formatos. Este mercado es beneficiario de Europa Creativa MEDIA por primera vez. Tendrá lugar del 21 al 23 de noviembre de 2019 y la fecha límite para presentar películas y proyectos es el 16 de septiembre de 2019.
El pasado año asistieron 450 productores, cineastas y distribuidores de 36 países reforzando así este mercado como un importante evento de industria dedicado a los cortometrajes y celebrado en Italia.
Las convocatorias abiertas son:
Short Comedies: Sesión de pitching para proyectos internacionales de cortometrajes de comedia. Se dispondrá de cinco minutos para presentar el proyecto. Incluye reuniones con decision makers.
VR Stories: Pitch o presentación de coproducciones internacionales y contenidos narrativos de realidad virtual. El Storytelling es el centro de atención de VR Stories, dónde los creadores o productores seleccionados presentarán sus proyectos en cinco minutos.
Distributors Meet Buyers: Sesión de pitching para los representantes de las empresas de distribución. Los participantes seleccionados dispondrán de cinco minutos para presentar su catálogo de distribución a la audiencia.
Oltrecorto: Sesión de pitching para directores de cine y/o guionistas. Los participantes seleccionados dispondrán de cinco minutos para presentar su proyecto de largometraje o de serie de televisión basado en un corto finalizado para una audiencia de decision makers.
Pitch Your Fest!: Sesión de pitching para organizadores de festivales que programen cortometrajes. Los participantes seleccionados dispondrán de cinco minutos para presentar su festival.
Short Films: Convocatoria de películas de hasta 3o minutos realizadas en 2018 y 2019. Las proyecciones (durante el mercado) y la videoteca (acceso garantizado hasta el 1 de junio de 2020) son privadas y no interfieren en el estado de estreno de la película.
VR Contents: Convocatoria de contenidos de realidad virtual. Los dispositivos de Realidad Virtual estarán disponibles para los invitados acreditados durante los tres días del mercado.
Más información en este enlace.
PREMIO FUTUROCK DE NOVELA
FECHA LÍMITE: 15 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Autores residentes en Argentina o Uruguay pueden optar a su premios de 100.000 pesos mexicanos.
Consulta las bases.
PREMIO MINOTAURO DE NOVELA
FECHA LÍMITE: 16 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor puede optar a su premio de 6.000 euros y edición.
Consulta las bases.
RETO AL GUION SMARTFILMS
FECHA LÍMITE: 17 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Por segundo año, SmartFilms México realizará el encuentro cinematográfico que busca la inclusión y la promoción del contenido local, dándole voz a los nuevos creadores y promoviendo la democratización del medio audiovisual, valiéndose para ello de un dispositivo de uso común en nuestros días y al cual todo mundo tiene acceso: el teléfono celular.
Con la consigna de que “Todo el mundo lo puede hacer y todo el mundo lo puede ver” (profesionales y aficionados, jóvenes y adultos) SmartFilms busca poner el cine al alcance de todos, en cualquier lugar del mundo.
Este año, la convocatoria estará abierta del 5 de agosto al 17 de septiembre de este año, en donde SmartFilms abrió la Categoría Reto al Guion la cual es presentada por NOVARTIS.
Se trata de un espacio dirigido a escritores, comunicadores y todas las personas amantes de las letras que buscan potenciar su talento y ser parte de la creación de una serie web hecha con celular.
Los aspirantes deberán elegir una de las cuatro sinopsis que encontrarán en www.smartfilms.mx y que giran alrededor de diferentes diagnósticos médicos con sintomatologías específicas. Paso seguido, deberán realizar un guion de máximo 5 cuartillas, mismo que corresponderá al primer capítulo de una serie web de 5 episodios.
El guion ganador será premiado con un reconocimiento de 80,000.00 MXN que se dividirán de la siguiente forma: 50,000.00 MXN en efectivo y 30,000 MXN correspondientes a la firma de un contrato para la realización de los 4 capítulos restantes, de la mano del escritor colombiano Mauricio Navas. El GUION SELECCIONADO se dará a conocer el día 5 de octubre en la premiación de SmartFilms México edición 2019. La serie web se lanzará en la tercera edición del festival.
3XDOC
FECHA: 17-20 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Entre el 17 y el 20 de septiembre la ciudad de Madrid acogerá la VI edición del 3XDOC / Encuentro de Creadores, impulsados por la asociación dedicada al cine documental DOCMA “para alentar y estimular el proceso creativo de los cineastas”.
Estos encuentros, que congregan en Madrid cada año a centenares de directores, productores, distribuidores de cine, investigadores y aficionados al cine documental, facilitan el intercambio de conocimiento y experiencias a través de una programación gratuita de talleres, mesas redondas, proyecciones de películas y conferencias de grandes cineastas internacionales.
La VI edición de 3XDOC está dedicada a la figura del productor creativo y contará con uno de sus grandes referentes en Europa, el productor y distribuidor alemán Heino Deckert. El jueves 19 de septiembre Deckert impartirá una clase magistral en el Goethe Institut de Madrid sobre su labor como productor creativo en más de un centenar de películas documentales premiadas en festivales de todo el mundo, como las recientes ‘Chris the Swiss’ (Anja Kofmel, 2018), ‘Heimat Is a Space in Time’ (Thomas Heise, 2019) y ‘Aquarela’ (Victor Kossakovsky, 2018), que se estrenará en Madrid durante el encuentro 3XDOC.
“En esta edición nos hemos propuesto indagar en la naturaleza creativa del productor, una faceta a veces denostada, en ocasiones ignorada, y casi siempre incomprendida”, explica David Varela, codirector de 3XDOC. La próxima edición del 3XDOC cuenta con tres nuevas sedes: todas las actividades ocurrirán en las salas de Cineteca Madrid, el Goethe Institut y el Taller de Matadero Madrid. “También hay novedades en cuanto al propio concepto y formato del evento, pues se plantea un contenido mucho más abierto a la industria audiovisual y centrado en la producción de cine independiente, no tanto en la figura del director como en otras ediciones. Nos interesa mucho rescatar el papel del productor creativo; no queremos que nuestros invitados vengan a hablar ‘de números’ sino de ideas”, añade Andrea Guzmán, socia fundadora de DOCMA y codirectora del evento.
La VI edición de 3XDOC se inaugurará el martes 17 en la Sala Azcona de Cineteca Madrid con la proyección de la película ‘Slimane’ (José Alayón, 2013, España/ Marruecos), un caso paradigmático del proceso creativo colectivo. Tras la proyección del filme, se celebrará un encuentro con el productor José A. Alayón (director y productor, fundador de El Viaje Films) sobre las dinámicas de creación colaborativa que ha establecido en los últimos años con directores como Irene Gutiérrez (‘Hotel Nueva Isla’), Víctor Moreno (‘La ciudad oculta’) y Manuel Muñoz (‘El mar nos mira de lejos’).
Este grupo de creadores ha abandonado la tradicional jerarquía de los equipos de producción cinematográfica y las estrictas funciones atribuidas convencionalmente al director y productor, para intercambiar con naturalidad los papeles entre las mismas personas del equipo en función de las necesidades de cada proyecto. El encuentro con todos ellos estará moderado por David Varela (DOCMA).
El miércoles 18 de septiembre, será el turno del productor y director estadounidense Robert Bahar, quien ofrecerá una charla en el Goethe Institut de Madrid sobre la gestión de las coproducciones internacionales con un componente estadounidense y la producción creativa. También abordará la relación que ha establecido con las bases sociales de las causas que tratan sus películas, una característica que ha sido clave en el éxito de ‘El silencio de otros’ (2018) y ‘Made in L.A.’ (2007), ambas codirigidas junto a Almudena Carracedo.
El viernes 20 de septiembre se abordará de nuevo el proceso de creación colectiva a través de la visión del creador audiovisual Chus Domínguez, que explicará su particular experiencia en el LAAV_, Laboratorio de Antropología Audiovisual Experimental.
El Taller de Matadero Madrid acogerá tres importantes encuentros profesionales en la VI edición de 3XDOC, en los que se analizará el modelo de producción en España, Europa y Latinoamérica, con la voluntad de buscar soluciones e ideas que acompañen y dirijan esos procesos de producción.
El 18 de septiembre, con España produce. Propuestas, mejoras y carencias en torno a la producción del cine documental en nuestro país se abrirá un primer debate entre los responsables de las grandes instituciones públicas y los productores de cine independiente. Por un lado, en uno de los paneles participarán Beatriz Navas (Directora General del ICAA), Andrés Luque (Productor Ejecutivo del canal Cultura de TVE), Elena Vilardell (Secretaria Técnica y Ejecutiva del Programa IBERMEDIA) y Peter Andermatt (Director de la Fundación Cultural Oficina MEDIA); y por el otro participarán productoras de cine independiente, como Beli Martínez (Galicia), Nayra Sanz Fuentes (Madrid-Canarias), Alejandra Mora (Valencia) y Tania Balló (Barcelona).
“Los cineastas nos enfrentamos a difíciles procesos producción, tanto privada como pública. En estos días queremos reflexionar conjuntamente sobre los aciertos y carencias, limitaciones y errores de esos procesos con la voluntad de buscar soluciones e ideas que acompañen y hagan el camino más fácil“, explica Rocío Cabrera, creadora de este panel y también codirectora del 3XDOC.
En el segundo encuentro Europa produce. Prácticas y modelos de coproducción europeos participarán el productor y director de cine Tiago Hespanha (Portugal), la productora Eugenia Mumenthaler (Suiza), el productor y director Marco Alessi (Italia) y el productor y distribuidor Heino Deckert (Alemania). Tendrá lugar el 19 de septiembre en el Taller de Matadero.
Esta ambiciosa y completa radiografía sobre la situación de la producción se completará con el tercer encuentro el viernes 20 de septiembre en Latinoamérica produce. La producción creativa desde ambos lados del Atlántico, en el que participarán Gema Juárez (Argentina) y Marta Andreu (España) y que será moderado por Andrea Guzmán. Juárez ha participado comités de selección de proyectos en IDFA Bertha Fund o BAFICI BAL, y sus producciones más recientes han obtenido un gran reconocimiento internacional, como Teatro de Guerra de Lola Arias o Soldado de Manuel Abramovich. Por otra parte, Marta Andreu es, en palabras de Guzmán, “un gran ejemplo de la productora creativa, profundamente implicada en los proyectos desde el guión hasta su exhibición, fundamentalmente en películas de bajo coste”.
Como en anteriores ediciones, a lo largo de sus cuatro jornadas se estrenarán varias películas que dotan de un hilo conductor a todas las charlas y encuentros programados, y que se exhibirán por primera vez en Madrid: ‘Aquarela’ del cineasta ruso Victor Kossakovsky (coproducida por Heino Deckert y premiada en la última edición de festivales como Sundance y Glasgow), una aventura cinematográfica sobre la belleza transformadora y el inmenso poder del agua; ‘Oscuro Animal’ de Felipe Guerrero (coproducida por Gema Juárez), la historia de tres mujeres que huyen forzosamente en medio del conflicto colombiano; y ‘Revoluçao Industrial’, producida por Tiago Hespanha (Terratreme Filmes), codirector del filme junto a Frederico Lobo, un retrato del pasado y presente del Valle del Ave en Portugal a través del desarrollo industrial de esta zona en el último siglo.
La asistencia a las clases magistrales y encuentros de 3XDOC es gratuita previa inscripción y tendrá aforo limitado. Próximamente se abrirá el periodo de inscripción. Si estás interesado/a en recibir toda la información y estar al tanto de la fecha de apertura del plazo, por favor rellena este formulario habilitado en la web del encuentro: docma.es/3xdoc
PREMIO DE TEATRO DE LA CIUDAD DE GUADALAJARA “ANTONIO BUERO VALLEJO”
FECHA LÍMITE: 20 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor puede optar a su premio de 6.000 €, edición y 100 ejemplares.
Consulta las bases.
BLOOD WINDOW LAB
FECHA LÍMITE: 20 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Nuevos y reconocidos talentos del cine de género fantástico iberoamericano , se dan cita en este encuentro de coproducción que incluye actividades como pitching de proyectos en desarrollo, encuentros y paneles especializados con asistentes de la industria. Una oportunidad para destacar su proyecto ,conocer nuevos socios y explorar formas de financiación. Programa: Training Sessions: Los representantes de los proyectos seleccionados tendrán acceso a prácticas y encuentros de asesorias a cargo de expertos internacionales. Pitching Sessions : Tendrán lugar entre el 2 y el 6 de diciembre en el Mercado Ventana Sur. Durante las sesiones, los autores tendrán la oportunidad de hacer el pitching y promocionar sus proyectos ante un jurado y público selecto integrado por profesionales de la industria. Los proyectos participan por premios de participacion en workshops y eventos internacionales de industria. Meeting Tables : Rondas de encuentros programados con especialistas de la industria que apoyan al desarrollo de nuevos talentos.
Requisitos de inscripción * Los proyectos deberán ser de Género Fantástico reconocibles dentro del – Terror, Ciencia Ficción y Fantasía . También producciones que combinen estos subgéneros con otros reconocibles dentro del suspenso, acción, policial, comedia negra, y/o variantes entre sí. * Se tendrán en cuenta para la selección aquellos proyectos que sean abiertos a coproductores internacionales. * Solo podrán participar proyectos de producción iberoamericana con participación mayoritaria o minoritaria. * Se le dará prioridad a aquellos proyectos que cuenten con un mínimo del 20% del presupuesto asegurado. * Los proyectos deben ser largometrajes de ficción con potencial interés para el mercado internacional. * No serán aceptados proyectos que hayan sido seleccionados en ediciones anteriores de Blood Window LAB. * Blood Window LAB solo acepta proyectos en desarrollo .Si su proyecto se encuentra en etapa de postproducción, deberá inscribirlo en la sección Blood Window Screenings. * Los proyectos seleccionados deberán contar con un representante en el Mercado (director y/o productor) que realice el pitching, quien recibirá una acreditación para Ventana Sur sin cargo. De no contar con un representante en el evento, el proyecto será retirado de la lista de finalistas y reemplazado por otro. * Tanto el pitching como la devolución por parte de los expertos y jurados se harán en inglés. * Los gastos de alojamiento y transporte quedan a cargo de los autores. Responda con N/A aquellas preguntas que no se ajustan a su proyecto.
TALLER DE DESARROLLO DE GUION Y DE DESARROLLO DE PROYECTO SOURCES 2
FECHA LÍMITE: 26 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Europa Creativa MEDIA Andalucía organiza en colaboración con SOURCES 2 una nueva acción formativa dedicada a la escritura de guion y desarrollo de proyectos, que tendrá lugar en la sección «Industria» en el marco del Festival de Cine Europeo de Sevilla.
La actividad consiste en la celebración de dos talleres presenciales que proporcionen a los proyectos seleccionados, asesoramiento personalizado de expertos tanto en los aspectos artísticos como en cuestiones relacionadas con la producción y financiación del proyecto en su fase de desarrollo.
El taller de desarrollo de guiones cinematográficos de ficción y documental, lo impartitá Gualberto Ferrari, guionista, director de documentales, y consultor internacional de guiones, desde hace mas de 30 años, es asesor de Stiching Sources 2 desde 2012. En los años 80 y 90 escribe entre otros “Tango moi” para la BBC TV, “Hotel du Paradis” (Seleción Oficial Cannes) y “Diario para un cuento”, adaptación libre del cuento homónimo de J. Cortázar (Premio Cóndor de Plata al mejor guion, Argentina 1999). También escribe los largos documentales “Havanna”, “Bahía de todos los santos” y “Un viaje argentino” (Premiados en el Festival Internacional de Chicago y en el San Francisco Film Festival). En 2012 su largo documental “Confesiones” es premiado en Francia y en Brasil. Desde el año 2000 ha ejercido como asesor de guiones para ficción y documental, y ha participado en prestigiosos talleres en Europa, América Latina y Asia.
Dentro de las actividades de Sources 2 en España, Gualberto trabajó entre otros con reconocidos filmes y proyectos de directoras hispano-catalanas: “Verano del 93” de Carla Simon, (Festival de Berlín, Premio Alfred Bauer y representante de España al Oscar en 2018), “Contra el viento” de Meritxell Colell (Festival de Berlín, Sección Panorama 2018), “Viaje al cuarto de una madre” de Celia González Rico (San Sebastián 2018), “Staff Only” de Neus Ballus (Berlinale, Sección Panorama 2019), “Sinjar” de Anna Bofarull (Festival de Cannes, La Fabrique, Cinefondation 2019).
El taller de desarrollo de proyectos cinematográficos de ficción y documental lo llevará a cabo Edgard Tenembaum, experto en la industria audiovisual, asesor de Stiching Sources 2 desde 2016. Comenzó la producción en el documental de creación y continuó desarrollando su carrera como productor en la ficción. Creó la compañía Tu Vas Voir, ha producido títulos como The 92 Minutes of Mr. Baum, de Assi Dayan; Late Marriage, de Dover Kosashvili; Le Souffle, de Damien Odoul, Diarios de Motocicleta, de Walter Salles, entre otros. Entre sus títulos más recientes se destacan Sport (2015) y Water, de Yael Perlov y Ahmad Barghouti; La Peur, de Damien Odoul; El Acompañante, de Pavel Giroud ; El Cielo del Centauro, de Hugo Santiago; Ixcanul, de Jayro Bustamante y Temblores, de Jayro Bustamante.
El taller está dirigido a guionistas o equipos de guionistas/directores/productores con sede en Andalucía con un proyecto de largometraje de ficción o documental para cine o televisión en fase en desarrollo. A cada sesión solo podrán asistir un máximo de tres participantes comprometidos con un proyecto.
La participación es gratuita.
Para inscribirse enviar este Formulario por email a info@europacreativaandalucia.es junto con la documentación que se solicita en el mismo como máximo el 26 de septiembre a las 13:00 hora local.
Para resolver cualquier duda, podéis contactar con nosotras en el correo electrónico anterior o en el teléfono 955 929 047.
PREMIO TIFLOS
FECHA LÍMITE: 27 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Autores mayores de 18 años pueden optar a su premio de de cuento de 10.000 euros o su premio de novela de 17.000 euros.
Consulta las bases.
CONCURSO DE NARRATIVA INFANTIL VILLA DE IBI
FECHA LÍMITE: 27 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor puede optar a su premio de 5.000 euros.
Consulta las bases.
PREMIO NADAL DE NOVELA
FECHA LÍMITE: 30 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor puede optar a su premio de 18.000 euros.
Consulta las bases.
AYUDAS DE NAVARRA A PROFESIONALES
FECHA LÍMITE: 30 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Navarra ha abierto la convocatoria de ayudas Generazinema Exporta, para la participación de empresas y profesionales en ferias, festivales y eventos profesionales de cinematografía, celebrados entre el 1 de noviembre del 2018 y el 31 de octubre de 2019, ambos inclusive.
El plazo de presentación de solicitudes comienza el 24 de abril y finaliza el 30 de septiembre, inclusive. Toda la información, en la convocatoria: https://www.navarra.es/home_es/Actualidad/BON/Boletines/2019/76/Anuncio-3/. Podrán acceder a las ayudas establecidas personas físicas que sean naturales o estén empadronadas en la Comunidad Foral de Navarra al menos desde el 1 enero de 2018, además de sociedades mercantiles, sociedades civiles, comunidades de bienes o cualquier otro tipo de unidad económica o patrimonio separado sin personalidad jurídica. Estas entidades deberán tener su domicilio social y venir desarrollando su actividad en la Comunidad Foral de Navarra al menos desde el 1 de enero de 2018. Además, deberán tener social o estatutariamente como objeto o fin social el desarrollo de actividades audiovisuales o cinematográficas.
La convocatoria contará con una cuantía total de 15.000 euros y la cuantía de la ayudas no podrá exceder el 60 por ciento del presupuesto aceptado, hasta un máximo de 3.000 euros por solicitante. En el caso de las personas jurídicas las solicitudes se presentarán obligatoriamente de manera telemática a través del Registro General Electrónico de la Administración de la Comunidad Foral de Navarra (www.navarra.es) siendo necesario para identificarse disponer de certificado digital o de DNI-PIN. En el caso de las personas físicas, las solicitudes se presentarán preferentemente de manera telemática o, en su defecto, presencialmente en la Oficina del Registro ubicada en la Calle Navarrería 39 de Pamplona.
CERTAMEN INTERNACIONAL DE TEATRO BREVE ‘FUNDACIÓN CIUDAD DE REQUENA’
FECHA LÍMITE: 30 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor puede presentarse.
Hay un primer premio de 6.000 euros y un segundo de 3.000 euros.
Consulta las bases.
C21 DRAMA SERIES PITCH
FECHA LÍMITE: 30 DE SEPTIEMBRE DE 2019
La nueva edición del pitching de series de C21 tendrá lugar el próximo mes de diciembre durante la celebración de Content London.
La convocatoria para proyectos de ficción ya está abierta. C21 Drama Series Pitch acepta propuestas hasta el 30 de septiembre de 2019.
La organización seleccionará 15 títulos que se presentarán en un pitch de 10 minutos cada uno ante una audiencia formada por ejecutivos internacionales el 3 de diciembre en Londres. Se espera que acudan en torno a 2.500 profesionales.
En juego, una estrategia de marketing valorada en 30.000 libras esterlinas para apoyar el desarrollo y la promoción del proyecto de cara a las pre-ventas.
Además, C21 elegirá a 30 finalistas que se darán a conocer en la página web de la revista durante las dos primeras semanas de noviembre.
C21 Drama Series Pitch está abierto a proyectos en un estado inicial impulsados por productores y distribuidores consolidados, de cualquier parte del mundo.
CONCURSO DE GUION DE PROYECTOS TRANSMEDIA GAC
FECHA LÍMITE: 30 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Hasta el próximo día 30 de septiembre, los interesados pueden enviar sus trabajos para participar en esta iniciativa del Mercado Audiovisual de Cataluña y Guionistas Asociados de Cataluña.
La séptima edición Concurso de Guión de Proyectos transmedia, organizado por el Mercado Audiovisual de Cataluña y Guionistas Asociados de Cataluña, ya ha abierto las inscripciones. Los trabajos se pueden presentar hasta el próximo 30 de septiembre.
Esta edición del Concurso de Guión de Proyectos transmedia GAC-MAC está dotado con un premio para el ganador de 2.000 € y con el desarrollo del dossier de producción por parte de la Plataforma MiLab Blanquerna. Además, el concurso cuenta con la colaboración Televisión de Cataluña, que promociona la convocatoria a través de sus canales de comunicación.
Los proyectos transmedia proponen una narración a través de múltiples plataformas en el que cada elemento contribuye de manera única a crear y compartir un universo narrativo que amplía la experiencia del espectador tradicional.
Puedes descargar las bases en este enlace
CERTAMEN DE RELATOS FUNDACIÓN GACETA REGIONAL
FECHA LÍMITE: 30 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Autores mayores de 14 años pueden optar a su premio de 3.000 euros.
Consulta las bases.
PREMIO UNICAJA DE RELATOS
FECHA LÍMITE: 30 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor puede optar a su premio de 5.000 euros.
Consulta las bases.
CONCURSO DE GUION DE CORTOMETRAJE ORETANIA
FECHA LÍMITE: 30 DE SEPTIEMBRE DE 2019
Cualquier autor mayor de edad puede optar a su premio de 1.000 euros.
Consulta las bases.
MASTERCLASS: “CÓMO FINANCIAR TU PELÍCULA”
FECHA: 1 DE OCTUBRE DE 2019
AAMMA Asociación Andaluza Mujeres Medios Audiovisuales participa por quinto año en Alcances, Festival de Cine Documental de Cádiz con “Mujeres que documentan el mundo”, una iniciativa que se desarrolla el 1 de octubre de 2019 con la colaboración de SGAE y Fundación SGAE y que ofrece una Masterclass ‘Cómo financiar tu película, paso a paso’ impartida por Marta Alamillo (The Flow Studio) y una Mesa de experiencias con creadoras.
La cita tiene lugar en el Espacio de Cultura Contemporánea de Cádiz – ECCO a las 17.00 horas (Masterclass) y a las 19:30 horas (Mesa) con acceso libre hasta completar aforo.
DOMINICAN FILMLAB Y FORO DE COPRODUCCIÓN
FECHA LÍMITE: 1 DE OCTUBRE DE 2019
El festival, que en 2017 recibió la acreditación de la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos, recibe también inscripciones para su sección de industria, que tiene al Dominican Film Lab y el Mercado de Coproducción como actividades principales.
“El Mercado de Coproducción: República Dominicana – Puerto Rico – Cuba tiene como objetivo principal propiciar la posibilidad de establecer alianzas estratégicas e intercambio de experiencias entre los participantes, con la finalidad de fomentar la coproducción entre los países del Caribe, creando de tal manera sinergias entre los productores y los profesionales del audiovisual”, explica la organización del FCGD en su presentación.
Por su parte, el 6º Dominicana Film Lab está dirigido a realizadores con un proyecto de largometraje documental en etapa inicial de desarrollo, busca generar intercambios de procesos creativos entre los seleccionados y sus asesores, profundizando así en sus búsquedas formales y estrategias de producción, lo que les permitirá diversificar y nutrir sus propuestas.
Coorganizado junto a la Dirección General de Cine (DGCINE), y con la coordinación Tanya Valette, la sección de industria recibe inscripciones hasta el 1 de octubre en el siguiente enlace.
DOCU360º
FECHA LÍMITE: 3-8 DE OCTUBRE DE 2019
El Institut Valencià de Cultura organiza el primer Foro DOCU360º, un evento para actualizar los conocimientos sobre la distribución y comercialización de documentales con la opinión de expertos y la profundización en casos de éxito.
Gustavo Salmerón
Organizado conjuntamente con la Universidad Internacional Menéndez Pelayo y la consultora 360º, el foro estará dirigido por el guionista valenciano Joan Álvarez, que fue director general de la Academia del Cine de España. DOCU360º se celebrará los días 3, 4 y 8 de octubre
El foro consistirá en una serie de conferencias y debates sobre los aspectos sobresalientes de las innovaciones en el mercado y las audiencias aplicadas al recorrido completo (360º) de la vida de un documental desde la idea inicial a la información y reclamo para las audiencias. Paralelamente, el foro prestará una atención especial al análisis de casos de éxito recientes contados por sus protagonistas.
El foro constará de un primer bloque con dos sesiones de trabajo durante la mañana de dos días sucesivos y concluirá con una sesión especial que consistirá en una ‘master class’ del cineasta Oliver Laxe y una reunión de los exalumnos de la Fundación para la Investigación del Audiovisual (FIA) en el décimo aniversario del final de su trayectoria como centro de formación de referencia para los profesionales valencianos con una fuerte dimensión internacional.
Oliver Laxe
El foro es de inscripción libre hasta completar el aforo, y se dará prioridad a los profesionales del sector y a los estudiantes de disciplinas relativas a los oficios del sector. Entre los profesores previstos figuran el productor Antonio Saura, el cineasta cubano Rolando Díaz, la promotora audiovisual Teresa Cebrián, la directora y guionista Azucena Rodríguez, el director del Departamento de Documentales de TVE, Andrés Luque, y el director de la Oficina del Programa Media en España, Peter Andermatt.
Los casos de éxito correrán a cargo de Gustavo Salmerón, director y productor de ‘Muchos hijos, un mono y un castillo’, y de Eva Vizcarra, productora y directora de los documentales sobre Rafael Guastavino y Josep Renau.
PITCHING I+P: IDEAS PARA PRODUCIR
FECHA LÍMITE: 4 DE OCTUBRE DE 2019
Hasta el 4 de octubre está abierto el plazo para inscribir proyectos audiovisuales en la 13ª edición del pitching “I+P, Ideas para producir”, que organiza el Clúster Audiovisual Galego y que este año tendrá lugar los días 19 y 20 de noviembre en Pontevedra.
“I+P, Ideas para Producir” tiene como objetivo reunir a productores, guionistas y directores que tengan un proyecto de cine o televisión, y que busquen alianzas empresariales de cara a su coproducción, venta o distribución, con directivos de canales de televisión, productores ejecutivos, distribuidores y responsables de ventas internacionales.
I+P se convirtió en un formato de referencia para los profesionales del sector a nivel nacional, incrementado cada año el número de proyectos inscritos que desean participar en este foro. Entre todos los trabajos recibidos, un comité de expertos seleccionará 15 proyectos de cine y televisión para realizar, el día 20 de noviembre, un pitch delante de destacados agentes del sector audiovisual. A continuación se celebrarán los encuentros one to one entre los productores y creadores de los trabajos y los expertos que asistan este año al Pitching.
Los productores y creadores interesados en participar en esta nueva edición de I+P pueden registrar sus trabajos hasta el día 4 de octubre enviando el formulario de inscripción a comunicacion@clag.es. Tanto la convocatoria como el formulario están disponibles en la página web www.clusteraudiovisualgalego.com.
El Cluster comunicará a partir del día 30 de octubre los proyectos seleccionados. En su 13ª edición el “I+P, Ideas para Producir” cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura y Deporte, de la Xunta de Galicia, a través de la Axencia Galega das Industrias Culturais (AGADIC) y el Instituto Galego de Promoción Económica (Igape), y del Concello de Pontevedra. Y con el patrocinio de Gadisa y Music Library & SFX, y la colaboración de la asociación CREA, la plataforma Filmarket Hub, Galicia Calidade y la Pontevedra Film Commission.
La Asociación Galega de Profesionais da Dirección e Realización (CREA) y “I+P, Ideas para producir” mantienen su colaboración en la edición de 2019 del foro audiovisual con el objetivo de favorecer la participación de los miembros de CREA en el pitching con unas condiciones preferentes. Así, el proyecto de los socios de CREA mejor valorado por el Comité de Selección entre todos los inscritos en el “I+P, Ideas para producir” tendrá acceso directo a la jornada, disfrutando del mismo descuento que los socios del Clúster Audiovisual Galego. En el caso de haber más proyectos de miembros de CREA seleccionados para participar en la jornada, a éstos se les aplicarán las condiciones generales.
Además, la plataforma online Filmarket Hub renueva también su colaboración con “I+P, Ideas para Producir”. De manera que los largometrajes y series en desarrollo seleccionados para participar en la 13ª edición del foro se incluirán en el catálogo de Filmarket Hub y disfrutarán de un año de inscripción gratuita en el mercado online que opera en el continente europeo y en Latinoamérica. De este modo los proyectos contarán con un año más de mayor visibilidad y difusión, aumentando sus posibilidades de encontrar posibles coproductores o compradores y pudiendo acceder a otras empresas además de las que participen en el pitching.
MÁLAGA WORK IN PROGRESS Y MAFF
FECHA LÍMITE: 15 DE OCTUBRE DE 2019
El Festival de Málaga ha abierto las convocatorias de dos eventos de industria de la tercera edición de MAFIZ. Hasta el 15 de octubre se pueden inscribir proyectos en Málaga Work in Progress y MAFF – Málaga Festival Fund & Coproduction Event. En la pasada edición el área de industria del certamen de la Costa del Sol reunió a más de 700 profesionales del sector audiovisual de 53 países de los cinco continentes, más de 120 películas y 60 proyectos participantes.
El certamen malagueño puso en marcha MAFIZ en su 21ª edición con el objetivo principal de favorecer la difusión y promoción de la cinematografía Iberoamericana. Para ello, creó seis eventos diseñados para que profesionales de la industria cinematográfica de Iberoamérica y Europa desarrollen nuevas redes de negocios: MAFF – Málaga Festival Fund & Coproduction Event; Spanish Screenings; Latin American Focus; Málaga Docs, Málaga Work in Progress y Málaga Talent. Desde el 1 de agosto, queda abierta la inscripción online de dos de los eventos que engloba MAFIZ: Málaga Work in Progress y MAFF – Málaga Festival Fund & Coproduction Event.
Málaga Festival Fund & Coproduction Event tendrá lugar del 16 al 20 de marzo de 2020 en el marco del 23º Festival de Málaga. Este evento se diseñó estratégicamente entre Festival de Málaga, un equipo de expertos y los Fondos europeos de apoyo al cine con el fin de incentivar la coproducción internacional de contenidos en español. Para ello, se generó un espacio de comunicación que facilita el diálogo entre productores de cine de largometrajes latinoamericanos y europeos, en una instancia de encuentro de coproducción y de mercado.
En la tercera edición se incluirá nuevamente la sección Social MAFF, una ventana que apuesta por propuestas imprescindibles para el desarrollo de una cinematografía latinoamericana con contenidos que despiertan consciencia en la sociedad, con el objetivo de reflexionar y generar sociedades inclusivas y colaborativas.
En la pasada edición, un comité de selección formado por expertos del audiovisual, de reconocido prestigio tanto de Europa como de Iberoamérica, eligió 18 proyectos de entre los 145 presentados. En el balance de esa edición se incluyen:
• Tutorías a cargo de expertos.
• 24 reuniones de asesoría individual para pitch.
• 24 reuniones de evaluación de proyectos a cargo del Comité Asesor Estratégico.
• 200 reuniones orientadas a la coproducción, constituidas en siete mesas de trabajo integradas cada una por tres productores, un distribuidor y un fondo de financiación.
• Reuniones informales entre los participantes del ecosistema de MAFF con claros fines de incentivar negocios vinculados a los contenidos seleccionados.
La inscripción a Málaga Festival Fund & Coproduction Event (MAFF) está abierta en la web de MAFIZ hasta el 15 de octubre.
El Festival de Málaga, en su estrategia de fomentar el desarrollo de contenidos audiovisuales y de nuevas formas de expresión cinematográficas, celebra por tercer año el evento de industria Málaga Work in Progress, que tendrá lugar del 17 al 20 de marzo de 2020. Su objetivo es impulsar la financiación de las películas mediante su presentación a destacados profesionales de la industria; favorecer su difusión y promoción; apoyar la finalización de películas en fase de post producción y hacer viable su distribución internacional.
Málaga Work in Progress se compone de tres diferentes acciones, pensadas a la medida de las necesidades de las películas participantes y sus hacedores:
– Málaga Spanish WIP: diseñada para impulsar la finalización de películas en fase de corte final, ya listas para el proceso de post producción y que buscan cerrar su distribución internacional. Participarán seis títulos de nacionalidad española.
– Málaga Latam WIP: diseñada para impulsar la finalización de películas en fase de corte final, ya listas para el proceso de post producción y que buscan cerrar su distribución internacional. Participarán seis títulos latinoamericanos.
– Málaga WIP – DOC: un espacio de trabajo que contempla las particularidades propias del cine de no ficción, que posee sus propio ecosistema tanto en la narrativa como en sus circuitos de producción y distribución, fondos y festivales. Participarán seis títulos de largometrajes documentales.
La inscripción de proyectos en las tres secciones de Málaga Work in Progress podrá realizarse hasta el 15 de octubre en la web de MAFIZ.
PREMIO JÓVENES REALIZADORES CONTRA LA VIOLENCIA SEXISTA
FECHA LÍMITE: 18 DE OCTUBRE DE 2019
Cualquier autor con un guion de cortometraje residente en el Principado de Asturias, o que sea descendiente hasta 2º grado de emigrantes asturianos, y no supere los 35 años puede optar a su premio de 5.000 euros.
Consulta las bases.
CERTAMEN LITERARIO ALBERTO MAGNO DE CIENCIA FICCIÓN
FECHA LÍMITE: 18 DE OCTUBRE DE 2019
Pueden optar al premio de 2.000 euros autores y autoras que hayan escrito un relato de ciencia ficción.
Consulta las bases.
PREMIO DE MICRORRELATO MONTE DE PIEDAD ‘CARMEN ALBORCH’
FECHA LÍMITE: 28 DE OCTUBRE DE 2019
Autores mayores de 18 años pueden optar a su premio de 1.702 euros.
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PREMIO INTERNACIONAL DE RELATO CORTO “ENCARNA LEÓN”
FECHA LÍMITE: 31 DE OCTUBRE DE 2019
Cualquier autor puede optar a su premio de 6.000 euros.
Consulta las bases.
PREMIO ESCENA CONTRA LA VIOLENCIA SEXISTA
FECHA LÍMITE: 31 DE OCTUBRE DE 2019
Cualquier autor de teatro natural o residente en el Principado de Asturias, o que sea descendiente hasta 2º grado de emigrantes asturianos, y no supere los 35 años puede optar a su premio de 15.000 euros.
Consulta las bases.
PREMIO APACUANA DE DRAMATURGIA NACIONAL
FECHA LÍMITE: 31 DE OCTUBRE DE 2019
Autores venezolanos pueden presentarse y optar al premio de 50 millones de bolívares.
Consulta las bases.
EURODOC
FECHA LÍMITE: 31 DE OCTUBRE DE 2019
Eurodoc es un programa de formación diseñado principalmente para productores con un proyecto documental en desarrollo y con potencial internacional. Cada año, la organización selecciona a un grupo de 30 profesionales. Además, otro grupo de un máximo de 15 profesionales se une a cada sesión del taller desde el país invitado para participar en una intensiva versión de esta formación (una convocatoria especial para participantes locales está abierta todos los años para cada una de las sesiones).
El programa se estructura en tres sesiones residenciales de una semana en tres países europeos diferentes a lo largo de un año. Durante las dos primeras sesiones, los participantes trabajan dentro de los grupos con expertos en análisis de guion, en desarrollo, en financiación de producciones, en aspectos legales de una coproducción, en marketing, en pitching, en packaging y en mucho más. En el tercer taller, de 25 a 28 expertos (Commissioning editors, programadores de festivales, representantes de fondos, agentes de ventas, etc.) se reúnen con los participantes en reuniones individuales para hablar sobre los proyectos.
-Sesión 1 – Desarrollo: Seis días (50 horas) – Marzo de 2020. Localización por determinar.
-Sesión 2 – Coproducción, financiación y packaging: Seis días (50 horas) – Junio de 2020. Localización por determinar.
-Sesión 3 – Encuentros con expertos: Seis días (50 horas) – Octubre de 2020. Localización por determinar.
Se establecen como criterios de selección la calidad del proyecto y potencial internacional, el perfil del solicitante, evaluación de las habilidades de lenguaje (inglés y/o francés), el 15% del número total de participantes del programa internacional debe proceder de países con baja capacidad de producción y el 20% del número total de participantes del programa internacional puede proceder de países no europeos.
El perfil del participante con proyecto (alrededor de 26 participantes por año) es el siguiente: Directores de una empresa de producción, productores, directores de producción y cineastas/productores.
Además se contemplan participantes sin proyecto (alrededor de cuatro participantes por año), que pueden ser representantes de departamentos de documentales en un canal de televisión(Commissioning executives) e instituciones que promocionan y financian producciones documentales.
Eurodoc contempla también como participantes elegibles: profesionales de un país miembro de la UE o de un país que haya firmado un acuerdo con el Subprograma MEDIA de Europa Creativa; y profesionales no europeos (Eurodoc puede seleccionar cada año a un 20% de participantes no europeos para que formen parte de este programa de formación).
En cuanto a los idiomas, en este programa se emplean el inglés y/o el francés.
La cuota de participación es de 2.800 euros (tarifa de formación para participantes europeos) y de 1.400 euros (tarifa de formación para participantes no europeos). Los gastos de alojamiento y de viajes para las tres sesiones deben ser asumidos por los participantes (coste estimado de 1.000 euros por sesión).
La organización otorga becas que cubren la tarifa de formación y/o los gastos de alojamiento. Estas becas son otorgadas para participantes provenientes de países con baja capacidad de producción (que corresponden al 15% del número total de participantes en el programa internacional). La organización anima al resto de participantes a solicitar primero el apoyo financiero de sus fondos de financiación nacionales o regionales. En este sentido, Eurodoc establece también colaboraciones que facilitan las demandas de apoyo por parte de los participantes.
En la actualidad, Eurodoc es también una red compuesta por más de 1,000 profesionales del documental de 60 países en todo el mundo. Eurodoc facilita las reuniones y las relaciones entre los profesionales más activos del sector documental en varios países europeos y de más allá, utilizando sus proyectos documentales como base.
La fecha límite de participación es el 31 de octubre de 2019. Toda la información y solicitudes en el enlace http://www.juntadeandalucia.es/cultura/europacreativaandalucia/eurodoc-plazo-de-envio-de-solicitudes-hasta-el-31-de-octubre/?fbclid=IwAR1Y10iZc5Q7R799aFrBxnEFszYPemqzNrkIYwdbXuSoCTVI02oSsvyn8Jc
CERTAMEN NACIONAL DE NOVELA CORTA ROGER DE CONYNCK
FECHA LÍMITE: 31 DE OCTUBRE DE 2019
Cualquier autor sin restricciones puede optar a su premio de 60.000 pesos mexicanos.
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CONCURSO DE TEXTOS TEATRALES DE TEATRO INFANTIL “MORALES MARTÍNEZ”
FECHA LÍMITE: 13 DE DICIEMBRE DE 2019
Españoles y extranjeros residentes en España pueden optar a su premio de 2.000 euros y estatuilla.
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PREMIO INTERNACIONAL DE NARRATIVA BREVE RIBERA DEL DUERO
FECHA LÍMITE: 31 DE DICIEMBRE DE 2019
Autores mayores de 18 años pueden optar a su premio de 50.000 euros.
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PREMIO INTERNACIONAL DE ENSAYO JOVELLANOS
FECHA LÍMITE: 1 DE ENERO DE 2020
Cualquier autor puede optar a su premio de 9.000 euros.
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